请了一周假去银川看病，沿途我却看了一路的风景。去的时候我只带了一本书，回来的时候书里夹了几页散文诗。
　　海伦·凯勒说：“在所有的感官中，我相信视觉一定是最令人赏心悦目的。”的确，看过桃花的人才能从春风中听出粉色的羞赧;看过竹林的人才能在阳光里摸到竹叶的淡然;看过日落的人才能从晚风中品出晚霞的韵味。创作往往都是从发现开始的。
　　你有一双美丽的眸子，不用它去发现美好，多可惜啊！季节行色匆匆，我们也行色匆匆。以前我也总以匆忙为借口而不去观察，所以每当写作时便继续从“古老”的材料中挑拣啃过无数遍的“骨头”，这样凑字数往往最艰难。然而，从家里走到学校，从校门口走到教室，一路风景，却鲜有几人留意。
　　《小王子》里有一句话这样说：“只有用心灵才能看清事物的本质，真正重要的东西是肉眼无法看见的。”对于散文诗，我觉得“无法看见”的，应该就是意境了吧！
　　散文诗是有“诗韵”的，这里的“韵”并非“押韵”，而是其内在的格律、基调，而这些就是用肉眼不能看见的。比如“喜鹊”，不用心灵感受，无非是只黑白相间的鸟;比如“黄河”，不用心灵聆听，无非是一涌浊浪;又如“白雪”，不用心灵感受，无非就是冬天的降水。所以，世界之彩，多于其表;世界之美，尽在其内。
　　处在群山环绕的小城里久了，猛然闯入一马平川的平原便多了一份震撼。一路上，我感受到的是一种无边无际的自由。沿途有“风车”发电机，有太阳能发电板，见到这些从未见过的“大玩意”，我不禁想：要放在我的家乡，估计也“种”不下几个。当然，这都是建在荒山野岭的。在无边无际的广阔之中，灵魂的畅想便有了放飞之地，每一朵云，每一方土都能引起止不住的写作欲望，那是一种灵魂与自然的无缝契合。于是从最后一段车程开始，在宾馆、在医院等候区、在公交车上我都在写，因为灵感总是在不经意间出现，我怕错过了就再也找不回了。
　　相较于“母亲河”与“白雪”，“喜鹊”可能带给我更大的震撼。“孤独不是一种脾性，而是一种无奈。”余秋雨在《文化苦旅》中这样写道。我觉得喜鹊是孤独的。在外面我见得最多的就是喜鹊了，几乎随处可见，却都不是成群结队，也没有哪两只相依为伴。当然，我不能以此一隅而妄论整个世界，“孤独”是我与它对视的结果。我还和妈妈就关于“为什么喜鹊都从乡下飞来了城里，这似乎不合情理”展开了讨论，最终得出了一个“残忍”的答案：农人几年前有一股下药捕杀鸟类的热潮，而看到同伴死的多了，农村的东西它们都不敢吃了，当然也不敢再待在农村了。细细想来的确如此，这几年回老家，无论春夏都没见着几只鸟影，就连小时候见过的好多其他的野生动物也没有几种了。于是乎我心里出现了一个自己一直不愿意相信的事实：一个关于农村的两面性——在人的眼中，那里的一切健康美好，绿色纯洁;在一些动物眼中，那里的所有丑陋污浊，遍地毒药。虽说我不愿相信，但我还是把它写进了“喜鹊”几千年的“追随”中。
　　很喜欢泰戈尔《飞鸟集》里的一句话：“如果你因错过太阳而流泪，那么你也将错过群星。”
　　一段遥远的旅程，我从远方带来了一组散文诗。如果某个午后你读到了这组散文诗，如果你也和我一样，那么这一句也送给你，愿你背着沉重的行囊泅渡过岸后也依然向前！
　　【评点】
　　文章采用倒叙的手法，先交代了出行的缘由，接着作者便用洋洋洒洒的文字阐述了自己对写作、自然等问题的思考。这些思考有的源于旅途中的所见所感，有的则源于残酷的社会现实;这些问题看似毫无关联，其实最后都回归心灵，因为无论是观察世界还是敬畏自然，都需要心灵的体悟与关怀。作者这样的笔法，使文章形散而神不散，名言引用不多，却都恰如其分地起到了很好的引领作用，亦给读者留下了恰当的思考空间。
　　李新平
　　【相关链接】
　　 《文化苦旅》是当代学者、作家余秋雨的一部散文集。于1992年首次出版，是余秋雨先生20世纪80年代末和90年代初在海内外讲学和考察途中写下的作品，是他的第一部文化散文集。全书主要包括四部分，分别为如梦起点、中国之旅、世界之旅、人生之旅，凭借山水风物来寻求文化灵魂和人生真谛，探索中国文化的历史命运和中国文人的人格。
　　 《文化苦旅》大约是余秋雨在读书理论之中引发的对祖国山河的一种向往，其中所表现的历史沧桑感，对历史古迹和历史人物的身世忧患感源于一种生命的感喟，生命是如此博大，生命又是如此多舛;生命是如此轰轰烈烈，生命又是如此寂寞难奈。余秋雨散文有一种穿不透生命秘密的茫然感，又有一种看透生命的虚无感。人生在世不免向往轰轰烈烈，但回头发现历史一切皆枉然。微小的生命可能留下深刻的启示，偉大的生命也可能留下无尽的遗憾。生命等待启示，历史正在诉说，余秋雨的散文便是设置了这样一种生命的历史空间。