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摘要：在积极响应国家发展职业教育的今天，各大高职院校在有效实现职业高度对接方面不断地做着积极的努力，如何真正紧跟社会变化，创新和改革现有教学模式，需要认真思考与及时调整。本文以艺术高职院校音乐表演键盘专业五年一贯制中、高职教学合理化衔接为例，运用分组式教学模式来有效提高教学效率，深入分析钢琴分组式教学模式在中、高职有效衔接中起到的作用，希望能为相关人士提供些许参考。
关键词：分组教学模式 合理化衔接 素质培养
中图分类号：J60-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2018）22-0095-03
随着当前我国职业教育的飞速发展，尤其高等职业教育已经在高等教育体系当中占有相当重要的位置，而五年一贯制钢琴专业作为艺术高职院校的特有专业设置，如何能够做到中、高职两个教学阶段平稳过渡并合理化衔接，使学生在提高技术水准和音乐素养的同时，又能较好地把钢琴理论相关知识合理运用到日后的学习与工作当中，已经成为了我国高职院校教学改革当中的主要研究课题之一。
一、五年一贯制背景下高职钢琴教学改革的意义
“五年一贯制（3+2）”作为当前高职教育事业当中最有特色的专业建设，是属于教育部开展人才培养模式的主要项目之一，而目前我国艺术高职院校在其“五年一贯制”钢琴表演方向招生已经拥有着二十年的发展历程，并向社会传送了大量钢琴基础教学的主力军。根据目前高职院校“五年一贯制”毕业生发展方向现状来看，有少部分毕业生考进了国内外更高的音乐学府继续进行深造，而更多的毕业生则是在各大城市的音乐培训机构和群文单位从事钢琴基础教学工作。随着近几年我国钢琴学习的不断普及和本科藝术类院校的扩招，促使艺术高职院校“五年一贯制”钢琴学生的生源素质相比较前些年而言有着巨大变化，如果还继续延续“音乐学院式”传统教学模式，将无法满足现今的教育现状及社会需求，所以改革迫在眉睫。
二、五年一贯制中、高职衔接的教学现状及存在的问题
（一）教学现状
所谓五年一贯制中、高职衔接是指中职三年级和高职一年级阶段的教学衔接。据调查，目前大多数艺术高职院校五年一贯制钢琴专业教学仍在沿用音乐学院式教学大纲作为主要的发展路线，采用传统的“一对一”教学形式。如果要是追溯到21世纪初，根据当时的生源特点、课时设置及社会需求，这种传统的授课模式是比较适用的。而近些年来随着社会对音乐人才需求的变化、生源水平特点的变化以及课程设置的改革等一系列原因，传统的“学院派”已完全不适应高职学生的特点与培养目标。以近年来的生源状况来看，虽然学生在入学前有过学习钢琴的经历，但水准不一，大多数基础较为薄弱。通过中职阶段三年系统专业的训练之后，大部分学生都能在原有基础上大幅度提高技能，所学作品的难度也在不断加大，可以说处于演奏水准有效提升的关键时期。而在进入高职学习阶段，据笔者调查相当一部分的艺术高职院校钢琴专业课由周课时两节变为一节。怎样能够在人均周课时一节的时间内高效完成每学期的专业考核及音乐会曲目梳理，并且在演奏水准提高的关键期继续保持不断完善，这不仅成为专业教师急需面对的教学重大挑战，而且对于刚刚“渐入佳境”的学生而言，也不失为一项重大难题。
（二）存在的问题
根据当前艺术高职院校钢琴专业课时设置现状来看，学生要想顺利地从中职过渡到高职阶段，运用传统的“一对一”教学模式是很难做到合理化对接的。首先，对于已经完成中职阶段专业学习并具备一定演奏水准的学生来说，想在四十五分钟的教学时间当中系统学习四首以上中、大型钢琴作品是不可能完成的任务，大多数时候教师才讲解完两首甚至一首就下课铃响，更别说开展提高学生音乐素质的高级教学环节了。若这种教学状态长时间的持续下去，不但会严重影响学生的学习质量，甚至会陷入“虎头蛇尾”的困境。其次，虽然目前各艺术高职院校钢琴专业都已开设诸如《钢琴艺术赏析》《钢琴教学法》类似的理论相关课程，但大多属于理论多于实践，而这些理论知识只有配合在教学过程中深入实践才能充分发挥其作用与意义。最后，进入高职阶段的学生随着心智的成熟和更多接触社会的机会，很容易产生对所学专业的“审美疲劳”，从而产生倦怠和枯燥感。所以如何提高学习兴趣和竞争力，保持良好的状态与求知欲，需要专业教师进行深入思考和大胆改革。传统教学的“一对一”模式没能做到与时俱进，那么这就需要创新和打破传统教学模式，不断注入新鲜血液，才能有效提升教学质量和学生素质，促使中、高职阶段钢琴专业课程顺利衔接。
三、改革的方法
（一）开展多种形式的分组式教学
由于五年一贯制进入高职阶段课时设立的减少，使得学习效率受到很大的挑战。开展多种形式的分组式教学，能够在最大程度上改变这一困境，不但能使学生的技能水平得到大幅度提高，增加作品浏览量，还能提升课堂趣味性，调动学生的学习积极性，提高学习效率和自身专业素养。
（二）提高中、高职学习阶段合理化衔接，从而促进就业对接
通过开展不同形式的分组式教学，不仅能使中、高职平稳顺利衔接，还能促进更好的就业对接。除了笔者上文中提到的钢琴专业五年一贯制一系列现状特点外，据调查，相当一部分高职阶段的在校生利用课余时间正在担任或曾经担任过社会钢琴培训机构教学工作，所以在现今的教学目标中，除了提高教学质量，对就业对接也有着较高的需求。由此可见，合理开展多种形式的分组式教学，除了能够促进提高学生的演奏水准，提高音乐素养，对帮助学生如何将所学的基础理论知识合理地运用到工作中也是至关重要的。
（三）提高学生的专业综合素质
根据当前我国艺术高职院校钢琴教学模式现状来看，只有打破传统教学的“一对一”教学模式，才能有效加大相互竞争意识和相互学习意识，充分调动每一名学生学习积极性。教师还可以让学生通过相互了解他人学习作品和专业技能的形式，在最大层次上提高学生的学习热情，不仅能够促使学生专业水平得到提升，还能提高专业理论水准，从而有效提升学生整体素质。 （四）督促学生加大文化理论学习
目前在我国高职院校五年一贯制的钢琴专业文化基础较为薄弱，已经成为了高职院校中常见的现象，有很多钢琴教师只是过多重视学生的专业课学习，从而忽视了督促学生学习文化理论知识，所以这就需要高职院校当中钢琴专业的教师，能够在教学之余的时间尽量指导学生进行阅读和钢琴学习有关的信息资料，督促学生加强文化理论学习，以此来不断提高学生个人综合素质，为学生未来的工作奠定坚实的基础。
四、钢琴分组教学模式的应用及优势
（一）钢琴分组教学模式的应用
1.两人一组式分组模式的应用
以我院五年一贯制钢琴演奏方向专业学生作为主要研究对象，运用分组式教学模式开展教学。将程度相同的两名学生分为一个小组，在钢琴作品的选择上秉承着一致，将周课时45分钟合并为一个半小时。这种教学形式把一课时加大为两个课时，不仅延长了授课时间，还促进了学生之间的良性竞争，通过共同学习、相互切磋的形式来提升整体教学质量。由此可见，相比较传统的“一对一”教学模式，分组教学更能有效提升教学效率，提高学习兴趣。
2.多人小组技能提升训练课的应用
虽然很多学生的基本功经过中职阶段专业、系统的训练后得到了有效的提升，但由于周课时量的减少，在正常授课中不得不放弃基本功的训练。但如果在技能提升的关键期不认真进行日常的基本功训练，学生将无法挑战更高难度的作品，从而无法完成高职阶段的教学任务，所以在小组技能提升课中可以良好地解决该问题。例如：教师可以把学生分成4-6人的小组，开展基本功技能教学，在每个教学阶段创设一个需要进行解决的技术问题，让学生能够在树立更高目标的过程当中来提升自身技巧能力，从而达到积极有效地解决高级阶段技术难题的目的。与此同时，教师还可以尝试引导学生能够让自身从“教师”的角度来分析、发现小组成员存在的问题，此方式不仅可以获得更高效率的训练方法，还能更好地帮助学生积累教学经验，进一步促进就业对接。
3.开展理论实践分组课
所谓的分组实践课程是指把全部学生平均划分成为几个实践小组，根据专业理论课程当中的相关内容把培养学生分析作品的能力以及提高音乐素养作为主要教学目标，把整体教学课堂内容通过灵活多变的形式展现。例如选一首钢琴作品，找出相关资料文献及几位不同风格演奏大师的音频、视频文件进行分析对比，深入探讨这一作品的精髓。又或者是让几名优秀学生演奏该阶段学习的钢琴作品，再挖掘出该作品的技术难题与风格特征，通过分组讨论课的形式进行讲解，促使每一位学生能够参与讨论作品。运用这种深入渗透式的教学形式不仅能有效加大学生的作品浏览量，提高音乐审美，还能更有效地提升学生解决难题的能力。
（二）分组教学模式的优势
1.提高学习效率
五年一贯制高职阶段钢琴专业课时的减少，对于处于专业上升期的学生来说，如何持续提升演奏水平是很大的挑战。而开展分组教学，不仅使上课时间增加，提高学习效率，还能活跃课堂气氛，提升学习兴趣。学生们不仅能继续有效地提高技术水平，深入了解各种音乐流派，还能促进求知欲和竞争力，通过自由平等、开放活跃的学习氛围，促使学生能够以更积极的学习态度投入到学习当中。
2.提高学生的主观能动性
开展钢琴分组教学模式时，教师不但能更好地传授技能和帮助学生提高音乐素养，还能有效引导学生以旁观者的角度来了解自身问题，激发学生的主观能动性，建立对自身的客观评价，树立更正确的音乐审美，从而促进学习动力，提高教学质量。与此同时，教师应当把更多想象空间和创造空间都留给学生，全方位掌握每一名学生的学习情况，促使学生能够在自主学习氛围当中进行学习和交流，有效提升课堂学习效率。
3.提升学生的舞台自信心
根据当前高职院校钢琴专业考试或音乐会现状来看，常常会出现一些以下几点现象：学生在日常练习中，都能够进行熟练地演奏钢琴作品，但是上台时，就会出现过于紧张，演奏效果达不到预期等问题。产生这一现象的主要原因有两个，其一是一小部分学生基本功不扎实，加上平常的训练时间不够导致发挥失常，而更多原因是因为学生缺乏舞台经验的积累，造成过度紧张从而影响正常发挥。而分组式教学模式中多种多样的环节中有类似“小音乐会”的模式，可以创造更多的演奏机会，使学生锻炼坚强的心理素质，从而消除对舞台的恐惧感，进一步积累舞台经验。
4.提高学生的音乐素养
在进入高职阶段，学生拥有良好的音乐审美和素养是有效提升学习效率的关键，只有音乐素养得到有效提升，才能在一定层次上突破自身原有的水准。而在分组式教学模式当中，教师可以通过运用小组课加大学生的作品浏览量，对作品开展深入的讨论与点评，进一步指导学生详尽的分析和了解作品，以此来促使学生对作品由感性认识逐渐上升到理性认识，建立对钢琴流派的深入了解和良好的音乐审美。
五、结语
综上所述，由于高职院校的专业人才培养目标存在不同于音乐学院，加上生源特点、课程设置和社会需求有所不同，所以这就需要高职院校钢琴教师能够不断开拓教学思路和教学方法，从而充分发挥培养职业化音乐人才的优势，提高教学质量，使学生能够全方面发展，满足社会需求，从而进一步促使职业教育更好的蓬勃发展。
参考文献：
[1]方玮，刘爱珍.分层教学模式在高职院校钢琴教学中的应用[J].青春岁月，2017，（29）.
[2]韩晶晶，游晋卿.关于高职院校的钢琴教学模式的探讨[J].文艺生活旬刊，2012，（03）：231.
[3]呂莉.分层次教学模式在高校钢琴教学中的运用[J].家教世界，2012，（12）：52.
[4]薛飞.新形势下高职院校钢琴教学开展的四个思考[J].北方音乐，2018，（06）.
[5]刘彧.“四加一”教学模式在钢琴教学中的应用——以高职学前教育专业为例[J].辽宁高职学报，2013，（04）：55-56.
关键词：分组教学模式 合理化衔接 素质培养
中图分类号：J60-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2018）22-0095-03
随着当前我国职业教育的飞速发展，尤其高等职业教育已经在高等教育体系当中占有相当重要的位置，而五年一贯制钢琴专业作为艺术高职院校的特有专业设置，如何能够做到中、高职两个教学阶段平稳过渡并合理化衔接，使学生在提高技术水准和音乐素养的同时，又能较好地把钢琴理论相关知识合理运用到日后的学习与工作当中，已经成为了我国高职院校教学改革当中的主要研究课题之一。
一、五年一贯制背景下高职钢琴教学改革的意义
“五年一贯制（3+2）”作为当前高职教育事业当中最有特色的专业建设，是属于教育部开展人才培养模式的主要项目之一，而目前我国艺术高职院校在其“五年一贯制”钢琴表演方向招生已经拥有着二十年的发展历程，并向社会传送了大量钢琴基础教学的主力军。根据目前高职院校“五年一贯制”毕业生发展方向现状来看，有少部分毕业生考进了国内外更高的音乐学府继续进行深造，而更多的毕业生则是在各大城市的音乐培训机构和群文单位从事钢琴基础教学工作。随着近几年我国钢琴学习的不断普及和本科藝术类院校的扩招，促使艺术高职院校“五年一贯制”钢琴学生的生源素质相比较前些年而言有着巨大变化，如果还继续延续“音乐学院式”传统教学模式，将无法满足现今的教育现状及社会需求，所以改革迫在眉睫。
二、五年一贯制中、高职衔接的教学现状及存在的问题
（一）教学现状
所谓五年一贯制中、高职衔接是指中职三年级和高职一年级阶段的教学衔接。据调查，目前大多数艺术高职院校五年一贯制钢琴专业教学仍在沿用音乐学院式教学大纲作为主要的发展路线，采用传统的“一对一”教学形式。如果要是追溯到21世纪初，根据当时的生源特点、课时设置及社会需求，这种传统的授课模式是比较适用的。而近些年来随着社会对音乐人才需求的变化、生源水平特点的变化以及课程设置的改革等一系列原因，传统的“学院派”已完全不适应高职学生的特点与培养目标。以近年来的生源状况来看，虽然学生在入学前有过学习钢琴的经历，但水准不一，大多数基础较为薄弱。通过中职阶段三年系统专业的训练之后，大部分学生都能在原有基础上大幅度提高技能，所学作品的难度也在不断加大，可以说处于演奏水准有效提升的关键时期。而在进入高职学习阶段，据笔者调查相当一部分的艺术高职院校钢琴专业课由周课时两节变为一节。怎样能够在人均周课时一节的时间内高效完成每学期的专业考核及音乐会曲目梳理，并且在演奏水准提高的关键期继续保持不断完善，这不仅成为专业教师急需面对的教学重大挑战，而且对于刚刚“渐入佳境”的学生而言，也不失为一项重大难题。
（二）存在的问题
根据当前艺术高职院校钢琴专业课时设置现状来看，学生要想顺利地从中职过渡到高职阶段，运用传统的“一对一”教学模式是很难做到合理化对接的。首先，对于已经完成中职阶段专业学习并具备一定演奏水准的学生来说，想在四十五分钟的教学时间当中系统学习四首以上中、大型钢琴作品是不可能完成的任务，大多数时候教师才讲解完两首甚至一首就下课铃响，更别说开展提高学生音乐素质的高级教学环节了。若这种教学状态长时间的持续下去，不但会严重影响学生的学习质量，甚至会陷入“虎头蛇尾”的困境。其次，虽然目前各艺术高职院校钢琴专业都已开设诸如《钢琴艺术赏析》《钢琴教学法》类似的理论相关课程，但大多属于理论多于实践，而这些理论知识只有配合在教学过程中深入实践才能充分发挥其作用与意义。最后，进入高职阶段的学生随着心智的成熟和更多接触社会的机会，很容易产生对所学专业的“审美疲劳”，从而产生倦怠和枯燥感。所以如何提高学习兴趣和竞争力，保持良好的状态与求知欲，需要专业教师进行深入思考和大胆改革。传统教学的“一对一”模式没能做到与时俱进，那么这就需要创新和打破传统教学模式，不断注入新鲜血液，才能有效提升教学质量和学生素质，促使中、高职阶段钢琴专业课程顺利衔接。
三、改革的方法
（一）开展多种形式的分组式教学
由于五年一贯制进入高职阶段课时设立的减少，使得学习效率受到很大的挑战。开展多种形式的分组式教学，能够在最大程度上改变这一困境，不但能使学生的技能水平得到大幅度提高，增加作品浏览量，还能提升课堂趣味性，调动学生的学习积极性，提高学习效率和自身专业素养。
（二）提高中、高职学习阶段合理化衔接，从而促进就业对接
通过开展不同形式的分组式教学，不仅能使中、高职平稳顺利衔接，还能促进更好的就业对接。除了笔者上文中提到的钢琴专业五年一贯制一系列现状特点外，据调查，相当一部分高职阶段的在校生利用课余时间正在担任或曾经担任过社会钢琴培训机构教学工作，所以在现今的教学目标中，除了提高教学质量，对就业对接也有着较高的需求。由此可见，合理开展多种形式的分组式教学，除了能够促进提高学生的演奏水准，提高音乐素养，对帮助学生如何将所学的基础理论知识合理地运用到工作中也是至关重要的。
（三）提高学生的专业综合素质
根据当前我国艺术高职院校钢琴教学模式现状来看，只有打破传统教学的“一对一”教学模式，才能有效加大相互竞争意识和相互学习意识，充分调动每一名学生学习积极性。教师还可以让学生通过相互了解他人学习作品和专业技能的形式，在最大层次上提高学生的学习热情，不仅能够促使学生专业水平得到提升，还能提高专业理论水准，从而有效提升学生整体素质。 （四）督促学生加大文化理论学习
目前在我国高职院校五年一贯制的钢琴专业文化基础较为薄弱，已经成为了高职院校中常见的现象，有很多钢琴教师只是过多重视学生的专业课学习，从而忽视了督促学生学习文化理论知识，所以这就需要高职院校当中钢琴专业的教师，能够在教学之余的时间尽量指导学生进行阅读和钢琴学习有关的信息资料，督促学生加强文化理论学习，以此来不断提高学生个人综合素质，为学生未来的工作奠定坚实的基础。
四、钢琴分组教学模式的应用及优势
（一）钢琴分组教学模式的应用
1.两人一组式分组模式的应用
以我院五年一贯制钢琴演奏方向专业学生作为主要研究对象，运用分组式教学模式开展教学。将程度相同的两名学生分为一个小组，在钢琴作品的选择上秉承着一致，将周课时45分钟合并为一个半小时。这种教学形式把一课时加大为两个课时，不仅延长了授课时间，还促进了学生之间的良性竞争，通过共同学习、相互切磋的形式来提升整体教学质量。由此可见，相比较传统的“一对一”教学模式，分组教学更能有效提升教学效率，提高学习兴趣。
2.多人小组技能提升训练课的应用
虽然很多学生的基本功经过中职阶段专业、系统的训练后得到了有效的提升，但由于周课时量的减少，在正常授课中不得不放弃基本功的训练。但如果在技能提升的关键期不认真进行日常的基本功训练，学生将无法挑战更高难度的作品，从而无法完成高职阶段的教学任务，所以在小组技能提升课中可以良好地解决该问题。例如：教师可以把学生分成4-6人的小组，开展基本功技能教学，在每个教学阶段创设一个需要进行解决的技术问题，让学生能够在树立更高目标的过程当中来提升自身技巧能力，从而达到积极有效地解决高级阶段技术难题的目的。与此同时，教师还可以尝试引导学生能够让自身从“教师”的角度来分析、发现小组成员存在的问题，此方式不仅可以获得更高效率的训练方法，还能更好地帮助学生积累教学经验，进一步促进就业对接。
3.开展理论实践分组课
所谓的分组实践课程是指把全部学生平均划分成为几个实践小组，根据专业理论课程当中的相关内容把培养学生分析作品的能力以及提高音乐素养作为主要教学目标，把整体教学课堂内容通过灵活多变的形式展现。例如选一首钢琴作品，找出相关资料文献及几位不同风格演奏大师的音频、视频文件进行分析对比，深入探讨这一作品的精髓。又或者是让几名优秀学生演奏该阶段学习的钢琴作品，再挖掘出该作品的技术难题与风格特征，通过分组讨论课的形式进行讲解，促使每一位学生能够参与讨论作品。运用这种深入渗透式的教学形式不仅能有效加大学生的作品浏览量，提高音乐审美，还能更有效地提升学生解决难题的能力。
（二）分组教学模式的优势
1.提高学习效率
五年一贯制高职阶段钢琴专业课时的减少，对于处于专业上升期的学生来说，如何持续提升演奏水平是很大的挑战。而开展分组教学，不仅使上课时间增加，提高学习效率，还能活跃课堂气氛，提升学习兴趣。学生们不仅能继续有效地提高技术水平，深入了解各种音乐流派，还能促进求知欲和竞争力，通过自由平等、开放活跃的学习氛围，促使学生能够以更积极的学习态度投入到学习当中。
2.提高学生的主观能动性
开展钢琴分组教学模式时，教师不但能更好地传授技能和帮助学生提高音乐素养，还能有效引导学生以旁观者的角度来了解自身问题，激发学生的主观能动性，建立对自身的客观评价，树立更正确的音乐审美，从而促进学习动力，提高教学质量。与此同时，教师应当把更多想象空间和创造空间都留给学生，全方位掌握每一名学生的学习情况，促使学生能够在自主学习氛围当中进行学习和交流，有效提升课堂学习效率。
3.提升学生的舞台自信心
根据当前高职院校钢琴专业考试或音乐会现状来看，常常会出现一些以下几点现象：学生在日常练习中，都能够进行熟练地演奏钢琴作品，但是上台时，就会出现过于紧张，演奏效果达不到预期等问题。产生这一现象的主要原因有两个，其一是一小部分学生基本功不扎实，加上平常的训练时间不够导致发挥失常，而更多原因是因为学生缺乏舞台经验的积累，造成过度紧张从而影响正常发挥。而分组式教学模式中多种多样的环节中有类似“小音乐会”的模式，可以创造更多的演奏机会，使学生锻炼坚强的心理素质，从而消除对舞台的恐惧感，进一步积累舞台经验。
4.提高学生的音乐素养
在进入高职阶段，学生拥有良好的音乐审美和素养是有效提升学习效率的关键，只有音乐素养得到有效提升，才能在一定层次上突破自身原有的水准。而在分组式教学模式当中，教师可以通过运用小组课加大学生的作品浏览量，对作品开展深入的讨论与点评，进一步指导学生详尽的分析和了解作品，以此来促使学生对作品由感性认识逐渐上升到理性认识，建立对钢琴流派的深入了解和良好的音乐审美。
五、结语
综上所述，由于高职院校的专业人才培养目标存在不同于音乐学院，加上生源特点、课程设置和社会需求有所不同，所以这就需要高职院校钢琴教师能够不断开拓教学思路和教学方法，从而充分发挥培养职业化音乐人才的优势，提高教学质量，使学生能够全方面发展，满足社会需求，从而进一步促使职业教育更好的蓬勃发展。
参考文献：
[1]方玮，刘爱珍.分层教学模式在高职院校钢琴教学中的应用[J].青春岁月，2017，（29）.
[2]韩晶晶，游晋卿.关于高职院校的钢琴教学模式的探讨[J].文艺生活旬刊，2012，（03）：231.
[3]呂莉.分层次教学模式在高校钢琴教学中的运用[J].家教世界，2012，（12）：52.
[4]薛飞.新形势下高职院校钢琴教学开展的四个思考[J].北方音乐，2018，（06）.
[5]刘彧.“四加一”教学模式在钢琴教学中的应用——以高职学前教育专业为例[J].辽宁高职学报，2013，（04）：55-56.