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乌申斯基说：“教育不是一门科学，而是一门艺术，是一切艺术中最广泛、最崇高和最必要的艺术，它追求的是永远要求达到而从来没有充分达到的一种理想，即追求一个‘完人’的理想。”音乐教学更是整个教育艺术中最具艺术性、最艺术化的学科。我在不断追求完美的同时，深深地感到情感在整个音乐教学中起着不可忽视的作用，它是音乐教学成功的催化剂。
情感，对于音乐学科来说包含很多。音乐本身就是通过声音的艺术形象来表达人们的思想感情，下面我就音乐教育、教学中情感的作用作阐述。
一、对音乐与音乐教育事业的热爱之情
身教重于言教。音乐教师首先要热爱音乐，热爱音乐教育事业，利用学生的向师性唤起学生对音乐的爱。教师平时在课堂上甚至在课间，要表现出对音乐的极大热情，音乐课上的范唱、范奏，平时对专业技能的钻研，都要充满热情，上课时还要情感充沛、丰富，要有过硬的基本功，这样才能善于营造气氛，感染学生，唤起学生对音乐的热爱，达到春风化雨的作用。
我每接手一个新的班级，为了博得学生的信任与好感，总要精心准备第一堂课，在课上全身心地、饱含深情地为学生演唱、演奏，尽量让学生认为老师有水平，上课有激情，从而第一堂课就赢得学生的尊敬与喜爱。
平时上课，所教的每一首歌，范唱时尽量找一些伴奏带，边唱边表演。教唱每一首歌曲的钢琴伴奏都在课前精心设计、弹熟，在课堂上尽量把最好的音乐带给学生，感染学生。我欣喜地发现学校、班级平时组织的文艺活动，学生参与得更加踊跃、投入，对音乐也产生了极大的兴趣。
二、对学生的热爱之情
音乐教师要热爱每一个学生，不歧视后进生，上课时善于创造愉悦、民主的环境，拉近师生间的距离，用亲切自然的教态和充满情感的语言关心学生，给他们以期待、信任，这样才能形成一种凝聚力，产生情感上的共鸣。对学生的回答、表演要充分肯定，即使有不尽如人意之外也要给予充分的鼓励和委婉的指正，这样才能激起学生对音乐课的爱、对音乐的爱。素理的“解除儿童恐惧感”、刘易斯的“对儿童持宽容态度”，也都从理论上证明了这一点。
我每次接手新班级的时候，第一堂课总要和学生们谈心，在谈心时表明自己愿意和每一位同学交朋友，并且告诉他们，如果谁觉得老师有什么缺点，就可以下课后悄悄地告诉老师，老师会改正，并更加喜欢他的直率。每每这样，我欣喜地发现，很多学生会主动地接近我，倾心畅谈，师生感情融洽了，距离拉近了，课堂气氛更加活跃了。对每个新接手的班级，我总是尽快记住每个学生的姓名，不管在课内、课后，尽量亲切地叫出每一个学生的名字，从而增进师生情感，这些都使学生更喜欢上音乐课更喜欢音乐。
当学生在学习上、生活上有困难时，如果主动帮助学生，就往往会使学生终生难忘，课堂上会学得更加认真，更加主动。记得有一天轮到我值日，晚自习的时候，一位学生可能感冒，头晕得厉害，晚自习后肯定不能自己骑车回去了，家里又没有电话，无法与家人取得联系，班主任也没办法，当时我看到这个情况，心想，如果是我，肯定此时最希望有人能够帮助我，我能够理解这个学生此时的心情。经询问得知，她和我姑妈住一个村，我就打电话到姑妈家，姑妈已经上床休息，但她还是答应穿好衣服帮我去通知该学生的父亲。过了一会儿，这个学生的父亲骑着车，带着衣服来到学校，接走了这个学生。后来我发现这个学生在音乐课上非常认真，每次布置的竖笛练习都能够很好地完成。我知道，那是学生以最好的方式感谢老师的帮助。现在，这个学生已进入高一级学校，每当教师节、元旦期间，收到她寄来的贺卡，几句简短的贺词，总使我有莫大的快慰。
三、对音乐课内容的情感设计与把握
音乐是情感的艺术，任何一首作品都寄托着作曲家的思想感情。教师首先要深刻挖掘作品蕴含的思想情感，深入研究曲、词及其创作背景、风格特点、表现形式，深入领悟其思想内容和感情特点。只有在思想上深刻体会了作品的内涵，教师在课堂上才能营造情感气氛。
感动自己才能感动别人，教师在课堂上的演唱、演奏，要情绪饱满、投入，善于运用面部表情、身段表情、声音表情等来传达作品情感内涵，唤起学生的情感共鸣，实现“要我学”到“我要学”的情感转化。
我在几年的工作中，有一件事印象深刻、记忆犹新。那是在一次初二年级一个班的音乐课上，我教唱歌曲《月之故乡》。歌曲导入时，我运用事先录制好的背景音乐，让学生有感情地背诵李白的《静夜思》、王维的《九月九日忆山东兄弟》，接着给学生讲述历史上骨肉分离的真实故事和现代社会亲人团聚的感人场面，告诉他们这种思乡之情正是台湾诗人彭邦桢的《月之故乡》所要表达的情感。然后和学生共同分析歌词，领略歌词对水天之间一片情的描绘，再充满感情地范唱、教唱，当然，钢琴伴奏的音型一定要设计得合情、合境。此时，学生无不为此歌曲深深感染。就在这堂课下课的时候，我发现一个学生伏在课桌上轻声哭泣，起初我还以为他和同学之间发生了纠纷，于是走到他的座位旁，轻声问：“怎么啦？”他缓缓抬起头带着轻微的哭泣声对我说：“老师！我，我还想听这首歌！”我只觉得当时我的整个灵魂为之一颤，又坐到钢琴前，更加动情地为他演唱了一遍。唱完后，他走到我身边，竭力控制住自己激动的情绪对我说：“谢谢您，老师！”然后才走出音乐室。事后，我从他班主任和他同学那里了解到这个学生的父母长年在北京打工，他一直和爷爷、奶奶生活在一起，班主任和其他任课教师说这个学生上课并不怎么守纪律，学习也不认真。于是我们利用这件事，对这个学生进行耐心、细致的教育，希望他不要辜负父母，我还特意送给这个学生一盘磁带，上面录制了我自弹自唱的歌曲《月之故乡》。事后，我欣喜地发现这个学生上课特别认真，从其他任课教师那里也了解到这个学生进步了。这时，我深深感到情感在音乐课上的重要作用，它不仅使课堂教学收到良好的效果，而且对于塑造人起着极大的作用。
又如，在欣赏肖邦的#C小调《革命》练习曲之前，我先给学生讲述肖邦深深热爱祖国的感人事迹，然后观看VCD影片《一曲难忘》的片断，当学生看到影片中肖邦带着疾病开音乐会，因过度疲劳而口吐鲜血，染红琴键时，无不为之震撼，最后再听《革命》时，每个学生都显得那么激动。
当然，歌曲也好，欣赏也好，甚至连音乐知识、音乐常识，教师如都能根据教学内容，恰如其分地设计好情感，处理好情感，每一节课上完后，就都会有一种成功感和欣慰感。
只有热爱音乐，热爱音乐教育事业，热爱学生，重视情感在音乐教育中的重要作用，那么每一节课都会生动无比、效果显著，因为情感是音乐教学成功的催化剂。
情感，对于音乐学科来说包含很多。音乐本身就是通过声音的艺术形象来表达人们的思想感情，下面我就音乐教育、教学中情感的作用作阐述。
一、对音乐与音乐教育事业的热爱之情
身教重于言教。音乐教师首先要热爱音乐，热爱音乐教育事业，利用学生的向师性唤起学生对音乐的爱。教师平时在课堂上甚至在课间，要表现出对音乐的极大热情，音乐课上的范唱、范奏，平时对专业技能的钻研，都要充满热情，上课时还要情感充沛、丰富，要有过硬的基本功，这样才能善于营造气氛，感染学生，唤起学生对音乐的热爱，达到春风化雨的作用。
我每接手一个新的班级，为了博得学生的信任与好感，总要精心准备第一堂课，在课上全身心地、饱含深情地为学生演唱、演奏，尽量让学生认为老师有水平，上课有激情，从而第一堂课就赢得学生的尊敬与喜爱。
平时上课，所教的每一首歌，范唱时尽量找一些伴奏带，边唱边表演。教唱每一首歌曲的钢琴伴奏都在课前精心设计、弹熟，在课堂上尽量把最好的音乐带给学生，感染学生。我欣喜地发现学校、班级平时组织的文艺活动，学生参与得更加踊跃、投入，对音乐也产生了极大的兴趣。
二、对学生的热爱之情
音乐教师要热爱每一个学生，不歧视后进生，上课时善于创造愉悦、民主的环境，拉近师生间的距离，用亲切自然的教态和充满情感的语言关心学生，给他们以期待、信任，这样才能形成一种凝聚力，产生情感上的共鸣。对学生的回答、表演要充分肯定，即使有不尽如人意之外也要给予充分的鼓励和委婉的指正，这样才能激起学生对音乐课的爱、对音乐的爱。素理的“解除儿童恐惧感”、刘易斯的“对儿童持宽容态度”，也都从理论上证明了这一点。
我每次接手新班级的时候，第一堂课总要和学生们谈心，在谈心时表明自己愿意和每一位同学交朋友，并且告诉他们，如果谁觉得老师有什么缺点，就可以下课后悄悄地告诉老师，老师会改正，并更加喜欢他的直率。每每这样，我欣喜地发现，很多学生会主动地接近我，倾心畅谈，师生感情融洽了，距离拉近了，课堂气氛更加活跃了。对每个新接手的班级，我总是尽快记住每个学生的姓名，不管在课内、课后，尽量亲切地叫出每一个学生的名字，从而增进师生情感，这些都使学生更喜欢上音乐课更喜欢音乐。
当学生在学习上、生活上有困难时，如果主动帮助学生，就往往会使学生终生难忘，课堂上会学得更加认真，更加主动。记得有一天轮到我值日，晚自习的时候，一位学生可能感冒，头晕得厉害，晚自习后肯定不能自己骑车回去了，家里又没有电话，无法与家人取得联系，班主任也没办法，当时我看到这个情况，心想，如果是我，肯定此时最希望有人能够帮助我，我能够理解这个学生此时的心情。经询问得知，她和我姑妈住一个村，我就打电话到姑妈家，姑妈已经上床休息，但她还是答应穿好衣服帮我去通知该学生的父亲。过了一会儿，这个学生的父亲骑着车，带着衣服来到学校，接走了这个学生。后来我发现这个学生在音乐课上非常认真，每次布置的竖笛练习都能够很好地完成。我知道，那是学生以最好的方式感谢老师的帮助。现在，这个学生已进入高一级学校，每当教师节、元旦期间，收到她寄来的贺卡，几句简短的贺词，总使我有莫大的快慰。
三、对音乐课内容的情感设计与把握
音乐是情感的艺术，任何一首作品都寄托着作曲家的思想感情。教师首先要深刻挖掘作品蕴含的思想情感，深入研究曲、词及其创作背景、风格特点、表现形式，深入领悟其思想内容和感情特点。只有在思想上深刻体会了作品的内涵，教师在课堂上才能营造情感气氛。
感动自己才能感动别人，教师在课堂上的演唱、演奏，要情绪饱满、投入，善于运用面部表情、身段表情、声音表情等来传达作品情感内涵，唤起学生的情感共鸣，实现“要我学”到“我要学”的情感转化。
我在几年的工作中，有一件事印象深刻、记忆犹新。那是在一次初二年级一个班的音乐课上，我教唱歌曲《月之故乡》。歌曲导入时，我运用事先录制好的背景音乐，让学生有感情地背诵李白的《静夜思》、王维的《九月九日忆山东兄弟》，接着给学生讲述历史上骨肉分离的真实故事和现代社会亲人团聚的感人场面，告诉他们这种思乡之情正是台湾诗人彭邦桢的《月之故乡》所要表达的情感。然后和学生共同分析歌词，领略歌词对水天之间一片情的描绘，再充满感情地范唱、教唱，当然，钢琴伴奏的音型一定要设计得合情、合境。此时，学生无不为此歌曲深深感染。就在这堂课下课的时候，我发现一个学生伏在课桌上轻声哭泣，起初我还以为他和同学之间发生了纠纷，于是走到他的座位旁，轻声问：“怎么啦？”他缓缓抬起头带着轻微的哭泣声对我说：“老师！我，我还想听这首歌！”我只觉得当时我的整个灵魂为之一颤，又坐到钢琴前，更加动情地为他演唱了一遍。唱完后，他走到我身边，竭力控制住自己激动的情绪对我说：“谢谢您，老师！”然后才走出音乐室。事后，我从他班主任和他同学那里了解到这个学生的父母长年在北京打工，他一直和爷爷、奶奶生活在一起，班主任和其他任课教师说这个学生上课并不怎么守纪律，学习也不认真。于是我们利用这件事，对这个学生进行耐心、细致的教育，希望他不要辜负父母，我还特意送给这个学生一盘磁带，上面录制了我自弹自唱的歌曲《月之故乡》。事后，我欣喜地发现这个学生上课特别认真，从其他任课教师那里也了解到这个学生进步了。这时，我深深感到情感在音乐课上的重要作用，它不仅使课堂教学收到良好的效果，而且对于塑造人起着极大的作用。
又如，在欣赏肖邦的#C小调《革命》练习曲之前，我先给学生讲述肖邦深深热爱祖国的感人事迹，然后观看VCD影片《一曲难忘》的片断，当学生看到影片中肖邦带着疾病开音乐会，因过度疲劳而口吐鲜血，染红琴键时，无不为之震撼，最后再听《革命》时，每个学生都显得那么激动。
当然，歌曲也好，欣赏也好，甚至连音乐知识、音乐常识，教师如都能根据教学内容，恰如其分地设计好情感，处理好情感，每一节课上完后，就都会有一种成功感和欣慰感。
只有热爱音乐，热爱音乐教育事业，热爱学生，重视情感在音乐教育中的重要作用，那么每一节课都会生动无比、效果显著，因为情感是音乐教学成功的催化剂。