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2011年5月23日晚，“理想之歌——傅庚辰作品音乐会”国家大剧院音乐厅隆重上演。
这是中国音乐家协会名誉主席、中国文联荣誉委员、作曲家傅庚辰为纪念中国共产党成立90周年献上的一份厚礼。用他的话说，这次音乐会就是希望在这个特殊的时刻，“通过音乐作品反映革命家诗作中蕴含的革命理想和信仰情怀。”当晚的演出，由指挥家陈燮阳执棒中国国家交响乐团，联袂李双江、郁钧剑、王宏伟、秦鲁峰、黄华丽、孙丽英、霍勇、吴娜、雷佳、王丽达、常思思、王秀芬、王岩、张海庆、于爽、丁晓红、乔军等老中青三代歌唱家轮番登台献唱。先后演唱新创作的声乐套曲《毛泽东之歌》以及根据朱德的《庆祝中国人民解放军建军三十五周年》、周恩来的《大江歌罢掉头东》、陈毅的《记遗言》和《梅岭三章》、董必武的《病中观窗外竹感赋》和《九十初度》、张爱萍的《诉衷情·赠远洋船队》、胡乔木的《希望》、傅鈡的《长相思致台湾故旧》、云杉的《站起来》等18首革命家诗作创作的歌曲。通过作曲家饱蘸热情的二度创作，现场观众得以在充满激情的旋律中再一次领略老一辈革命家的豪情壮志，体味诗词中洋溢的革命浪漫主义情怀。除了新创的革命家诗作，当晚还演出了傅庚辰创作的一些耳熟能详经典作品。李双江的一曲《红星照我去战斗》，勾起了观众们无数美好的回忆，也为音乐会掀起一个高潮。《映山红》词曲清亮悠扬，孙丽英的演唱情真意切，回味无穷，为音乐会划下了圆满的句号。
翌日，中国文联、解放军总政宣传部、中国音协在京举办了该场音乐会的座谈会。解放军总政治部副主任杜金才，中宣部副部长翟卫华，中国文联党组成员、副主席廖奔以及杜鸣心、王世光、邓玉华、王祖皆、张卓娅、唐建平、秦鲁峰、黄华丽等音乐家出席了座谈会。会上，大家对音乐会进行了研讨，对傅庚辰的艺术成就进行了总结，会议由解放军总政宣传部副部长、中国文联副主席黎国如主持。
杜金才：傅庚辰同志是我军培养起来的著名作曲家,他在60多年的艺术生涯中创作了歌曲、管弦乐、声乐套曲和歌剧、舞剧、影视剧歌曲等1000多件作品,数量之多、题材之广、水平之高令人赞叹。傅庚辰同志的音乐创作始终讴歌时代生活、表现了忠诚于党的赤子情怀，始终满怀奋进的激情、展现了强烈的使命意识，始终树立一流标准、体现了执著的艺术追求。我们召开座谈会，围绕《理想之歌》傅庚辰作品音乐会进行研讨，对傅庚辰同志的音乐创作经验进行总结，对探索军队音乐创作的规律、推动军队音乐事业不断创新、发展社会主义先进文化都具有重要的意义。
翟卫华：在建党90周年即将来临之际，傅庚辰作为一名老音乐家，同时也是老党员、老军人，怀着对党的一片深情，精心创作、夜以继日，完成了这部气势磅礴的大型音乐会作品《理想之歌》。作品主题鲜明，感情真挚，旋律优美，既给人思想上的震撼又给人艺术上的享受。其中用3个月创作的《毛泽东之歌》是专门为庆祝中国共产党成立90周年而作，作品对毛泽东同志的7首诗词进行全新的艺术演绎，以宏大的规模和独特的结构表现了这一系列诗词中的革命浪漫主义情怀，很好地弘扬了革命前辈的精神。音乐会的其他作品也都表达了人们热爱党、缅怀老一辈无产阶级革命家的心声。傅庚辰的作品始终贯穿着与时代同呼吸、与人民共命运这条主线，正是因为契合了时代的脉搏，符合时代审美的需求，他的作品才这么深入人心，影响了新中国的几代人。
廖奔：傅庚辰是新中国培养的第一代军旅作曲家，他的特殊经历和独特生活积累使他成为新中国大地上有青春旋律的歌手、火热理想的表达者、美好精神的传播者。他的音乐作品陪伴着社会主义中国迈向现代化的步伐，鼓舞了一代又一代人。现在他已经进入耄耋之年，但仍保持着旺盛的音乐创作力，而且一直保持着恢弘大气的创作风格、高扬着理想的旗帜，他的作品是时代音乐所不可或缺的中流砥柱。希望他能够继续贡献于中国21世纪的音乐创作。
杜鸣心：昨晚的音乐会，让我浮想联翩，对我既是美好音乐的享受，又是革命历程的教育。听毛泽东诗词歌曲时，让我再一次领会到当时革命的艰辛，受到很好的思想教育。希望配合建党90年的庆祝活动，这场音乐会的录像能够制成光盘，无偿提供给大中小学生，作为对他们进行革命教育的一个重要文献。改革开放后，很多学习作曲的学生追求所谓的现代技法，为新而新。对此，傅庚辰同志提出了“现代技法一定要中国化，音乐语言要民族化，音乐结构要科学化”，对我们的教学和年轻人的创作都具有指导意义。
李双江：《红星照我去战斗》自1974年电影《闪闪的红星》录制以后，仅中国唱片总公司录音版迄今就发行了380万张。37年来，我把这首歌唱遍了20多个国家，在祖国各地边海防演唱万余次，还多次和国家领导人互动演唱。每唱一次就升华一次我的革命斗志和人生理想，净化一次我的心灵和对时代的感恩之情。因为这首歌，我还被群众和战士亲切地称为“小竹排”，这些都是《红星照我去战斗》的魅力所在。首长的关注、群众的呼唤都说明傅庚辰歌曲的影响之远、内涵之深。我认为，他的成就在于用他的心血为伟大时代讴歌。（书面发言）
王祖皆：《理想之歌》音乐会为建党90周年献了一份厚礼，具有很强的历史意义和现实意义。这场音乐会是革命家诗词和革命家音乐的完美结合，是音乐性和戏剧性的完美结合。诗词的格律不像歌词那么规则，很难驾驭，创作难度极大，除了热情以外，还需要有很多艺术上的思考、技法上的研究。
坚持歌唱革命英雄主义和革命浪漫主义，始终以“人民性”和“艺术性”为目标，是著名作曲家傅庚辰的音乐创作的典型特色。到会的众多艺术家也对傅庚辰丰富的音乐实践和卓越的艺术成就表达了由衷的敬意。
王世光：具有时代特征，与时代同呼吸，与人民共命运，始终是贯穿在傅庚辰艺术创作和艺术实践中的一条思想主线。建党90周年之际举办的傅庚辰作品音乐会，集中展示18首作曲家在不同历史时期创作的革命家诗词艺术精品，对弘扬爱国主义精神，树立社会主义核心价值观具有重要意义。新中国成立以来的每个历史发展时期，几乎都可在傅庚辰的作品中找到回音。那些彪炳于新中国音乐史的优美旋律和影响了几代人成长的优秀歌曲，反映了几代人的思想生成，并忠实地记录了时代车轮滚滚前进的痕迹，至今仍为人民喜爱并广泛传唱。
傅庚辰在音乐理论评论领域著述颇丰。几十年来，他在从事音乐创作的同时笔耕不辍，先后撰写了几十万字的百余篇文章，并结集出版了《傅庚辰谈音乐》音乐理论文集，成为当代中国音乐史的重要文献史料。傅庚辰提倡“现代技法中国化、音乐语言民族化、音乐结构科学化”，并提出“音乐的本质是美。我们的音乐要给人以鼓舞，给人以力量，给人以陶冶，给人以欢乐，给人以美的享受”。这一艺术观念在音乐界产生了很大影响，对音乐创作始终坚持正确的舆论导向，实现艺术性和思想性的有机统一，都起到了强有力的推动作用。
邓玉华：艺术作品能够受到广大群众的欢迎，傅老师为我们做出了表率。1965年我首唱了《毛主席的话儿记心上》，后来又演唱了《闪闪的红星》的插曲《映山红》。这两首歌对我人生观、世界观的形成都起了很大的作用。当时的我才20几岁，通过演唱，让我感悟到为什么唱歌，怎样将音乐唱入自己的内心、唱出情，理解了歌唱的真谛。作曲家是一个革命者，他的脚步踏着国家的每一个时代前进。在我的心目中他就是我的楷模、导师。理想之歌的意义很深，它不仅代表着这些作品所反映出的老一辈革命家的情怀，而且寓意着我们的后代也要为这样的理想而奋斗。给下一代以启迪。
秦鲁峰：作为一个学生，我感觉傅老师不光是教我如何唱歌，更是通过他的作品教我如何做人。这次音乐会，我演唱了3首傅老师新创作的作品，这对我的压力相当大。其实，傅老师已经有了很多成功的作品，完全没有必要再冒险创作新的音乐，但正是通过这件事情让我们看到了他的思想境界。通过他为我解读、指导这些作品，我也感受到了他对老一辈革命家的热爱。可以说，“理想之歌”既是为我们老中青三代歌唱家提供了展示革命家精神的机会，更是对傅庚辰老师几十年音乐成就的总结。
杨晓萍：作为傅老师的家乡人，昨晚听了音乐会后很激动、很振奋、很震撼。它的社会意义要超出音乐上的范畴，它把理想主义的光辉照耀了每一位听众。在今天物质泛滥的社会里，理想主义是一种稀缺的资源。理想主义可以使一个作品高贵，使一个人高贵，使一个社会高贵，但它的种子很难再通过说教栽到每一个人的心里，这个栽种的过程需要音乐的参与。老一辈革命家在生命的危机时刻，想到的依然是国家民族的命运，这种精神通过昨晚的音乐会得到了最好的诠释。
黄华丽：我还在母亲怀里的时候，就曾听过邓玉华老师演唱的《毛主席的话儿记心上》，我万万没有想到，自己长大了以后也能有幸演唱傅庚辰老师的作品。我跟傅老师的合作始于2003年演唱他的声乐套曲《航天之歌》，通过与他的合作让我感到，他不仅是一个艺术家，更是一个革命者、一个慈祥的师长。他的《航天圆舞曲》现在已经成为展示我花腔技巧的代表作，这个作品不仅郎朗上口而且大气、洋气，充分展现了他中西合璧、洋为中用的创作理念和创作功力。
唐建平：一个国家、一个民族、一个时代需要有自己的歌声。对于艺术家而言，怎样才能做到既有这样的思想又有这样的成就，作品能够真正为大众所接受，是非常不容易的。对我而言，从小就在傅庚辰老师的歌声鼓舞中成长。直到今天这些作品依然广为传唱，作为一个艺术家是非常了不起的。歌曲创作看似简单，实际上非常不容易，尤其是革命家诗词歌曲的创作，在今天需要非常大的勇气。通过聆听昨天的音乐会，我感到其中包含着傅庚辰老师一生值得保存、值得研究、值得学习的艺术精华。过去的时代，为谁而庄严的问题很容易解决，但是在今后这个时代如何解决这个问题却是一个值得研究的问题，傅庚辰老师的创作为我们树立了很好的榜样。
傅庚辰：我从1959年开始为革命家诗词谱曲，期间经历了两个高峰，一个是1977年，为了创作表现陈毅同志的话剧《东进、东进》和1981年电影《梅岭星火》；一下写了7、8首；后来是1987到1995年，以《共和国元帅——叶剑英》、《董必武》两部大型文献片的作曲为契机，又写了十几首诗词歌曲。但是回忆起来，对我触动最大的是1962年在赣南深入生活的日子，让我了解到了陈毅同志在那里战斗的光辉事迹，在那样艰苦的情况下写下了“断头今日意如何？创业艰难百战多。……”这种坚定、这种情怀太令人感动了。也为我后来创作《闪闪的红星》积累了宝贵的素材。
这次的音乐会，是在中央领导的鼓舞下开始创作的，从今年过年的元月2号一直写到3月28日完稿。通过创作，我确实感受到，革命诗词对我是一种教育，不仅是艺术上，更是人生上。我们该如何走完自己的人生？我们战争年代走过来的这代人绝大部分已经离开工作岗位，甚至已经离世。在创作过程当中，我脑海中经常浮现出一句话——这是最后的斗争。只要我还在就会一直写下去。
这是中国音乐家协会名誉主席、中国文联荣誉委员、作曲家傅庚辰为纪念中国共产党成立90周年献上的一份厚礼。用他的话说，这次音乐会就是希望在这个特殊的时刻，“通过音乐作品反映革命家诗作中蕴含的革命理想和信仰情怀。”当晚的演出，由指挥家陈燮阳执棒中国国家交响乐团，联袂李双江、郁钧剑、王宏伟、秦鲁峰、黄华丽、孙丽英、霍勇、吴娜、雷佳、王丽达、常思思、王秀芬、王岩、张海庆、于爽、丁晓红、乔军等老中青三代歌唱家轮番登台献唱。先后演唱新创作的声乐套曲《毛泽东之歌》以及根据朱德的《庆祝中国人民解放军建军三十五周年》、周恩来的《大江歌罢掉头东》、陈毅的《记遗言》和《梅岭三章》、董必武的《病中观窗外竹感赋》和《九十初度》、张爱萍的《诉衷情·赠远洋船队》、胡乔木的《希望》、傅鈡的《长相思致台湾故旧》、云杉的《站起来》等18首革命家诗作创作的歌曲。通过作曲家饱蘸热情的二度创作，现场观众得以在充满激情的旋律中再一次领略老一辈革命家的豪情壮志，体味诗词中洋溢的革命浪漫主义情怀。除了新创的革命家诗作，当晚还演出了傅庚辰创作的一些耳熟能详经典作品。李双江的一曲《红星照我去战斗》，勾起了观众们无数美好的回忆，也为音乐会掀起一个高潮。《映山红》词曲清亮悠扬，孙丽英的演唱情真意切，回味无穷，为音乐会划下了圆满的句号。
翌日，中国文联、解放军总政宣传部、中国音协在京举办了该场音乐会的座谈会。解放军总政治部副主任杜金才，中宣部副部长翟卫华，中国文联党组成员、副主席廖奔以及杜鸣心、王世光、邓玉华、王祖皆、张卓娅、唐建平、秦鲁峰、黄华丽等音乐家出席了座谈会。会上，大家对音乐会进行了研讨，对傅庚辰的艺术成就进行了总结，会议由解放军总政宣传部副部长、中国文联副主席黎国如主持。
杜金才：傅庚辰同志是我军培养起来的著名作曲家,他在60多年的艺术生涯中创作了歌曲、管弦乐、声乐套曲和歌剧、舞剧、影视剧歌曲等1000多件作品,数量之多、题材之广、水平之高令人赞叹。傅庚辰同志的音乐创作始终讴歌时代生活、表现了忠诚于党的赤子情怀，始终满怀奋进的激情、展现了强烈的使命意识，始终树立一流标准、体现了执著的艺术追求。我们召开座谈会，围绕《理想之歌》傅庚辰作品音乐会进行研讨，对傅庚辰同志的音乐创作经验进行总结，对探索军队音乐创作的规律、推动军队音乐事业不断创新、发展社会主义先进文化都具有重要的意义。
翟卫华：在建党90周年即将来临之际，傅庚辰作为一名老音乐家，同时也是老党员、老军人，怀着对党的一片深情，精心创作、夜以继日，完成了这部气势磅礴的大型音乐会作品《理想之歌》。作品主题鲜明，感情真挚，旋律优美，既给人思想上的震撼又给人艺术上的享受。其中用3个月创作的《毛泽东之歌》是专门为庆祝中国共产党成立90周年而作，作品对毛泽东同志的7首诗词进行全新的艺术演绎，以宏大的规模和独特的结构表现了这一系列诗词中的革命浪漫主义情怀，很好地弘扬了革命前辈的精神。音乐会的其他作品也都表达了人们热爱党、缅怀老一辈无产阶级革命家的心声。傅庚辰的作品始终贯穿着与时代同呼吸、与人民共命运这条主线，正是因为契合了时代的脉搏，符合时代审美的需求，他的作品才这么深入人心，影响了新中国的几代人。
廖奔：傅庚辰是新中国培养的第一代军旅作曲家，他的特殊经历和独特生活积累使他成为新中国大地上有青春旋律的歌手、火热理想的表达者、美好精神的传播者。他的音乐作品陪伴着社会主义中国迈向现代化的步伐，鼓舞了一代又一代人。现在他已经进入耄耋之年，但仍保持着旺盛的音乐创作力，而且一直保持着恢弘大气的创作风格、高扬着理想的旗帜，他的作品是时代音乐所不可或缺的中流砥柱。希望他能够继续贡献于中国21世纪的音乐创作。
杜鸣心：昨晚的音乐会，让我浮想联翩，对我既是美好音乐的享受，又是革命历程的教育。听毛泽东诗词歌曲时，让我再一次领会到当时革命的艰辛，受到很好的思想教育。希望配合建党90年的庆祝活动，这场音乐会的录像能够制成光盘，无偿提供给大中小学生，作为对他们进行革命教育的一个重要文献。改革开放后，很多学习作曲的学生追求所谓的现代技法，为新而新。对此，傅庚辰同志提出了“现代技法一定要中国化，音乐语言要民族化，音乐结构要科学化”，对我们的教学和年轻人的创作都具有指导意义。
李双江：《红星照我去战斗》自1974年电影《闪闪的红星》录制以后，仅中国唱片总公司录音版迄今就发行了380万张。37年来，我把这首歌唱遍了20多个国家，在祖国各地边海防演唱万余次，还多次和国家领导人互动演唱。每唱一次就升华一次我的革命斗志和人生理想，净化一次我的心灵和对时代的感恩之情。因为这首歌，我还被群众和战士亲切地称为“小竹排”，这些都是《红星照我去战斗》的魅力所在。首长的关注、群众的呼唤都说明傅庚辰歌曲的影响之远、内涵之深。我认为，他的成就在于用他的心血为伟大时代讴歌。（书面发言）
王祖皆：《理想之歌》音乐会为建党90周年献了一份厚礼，具有很强的历史意义和现实意义。这场音乐会是革命家诗词和革命家音乐的完美结合，是音乐性和戏剧性的完美结合。诗词的格律不像歌词那么规则，很难驾驭，创作难度极大，除了热情以外，还需要有很多艺术上的思考、技法上的研究。
坚持歌唱革命英雄主义和革命浪漫主义，始终以“人民性”和“艺术性”为目标，是著名作曲家傅庚辰的音乐创作的典型特色。到会的众多艺术家也对傅庚辰丰富的音乐实践和卓越的艺术成就表达了由衷的敬意。
王世光：具有时代特征，与时代同呼吸，与人民共命运，始终是贯穿在傅庚辰艺术创作和艺术实践中的一条思想主线。建党90周年之际举办的傅庚辰作品音乐会，集中展示18首作曲家在不同历史时期创作的革命家诗词艺术精品，对弘扬爱国主义精神，树立社会主义核心价值观具有重要意义。新中国成立以来的每个历史发展时期，几乎都可在傅庚辰的作品中找到回音。那些彪炳于新中国音乐史的优美旋律和影响了几代人成长的优秀歌曲，反映了几代人的思想生成，并忠实地记录了时代车轮滚滚前进的痕迹，至今仍为人民喜爱并广泛传唱。
傅庚辰在音乐理论评论领域著述颇丰。几十年来，他在从事音乐创作的同时笔耕不辍，先后撰写了几十万字的百余篇文章，并结集出版了《傅庚辰谈音乐》音乐理论文集，成为当代中国音乐史的重要文献史料。傅庚辰提倡“现代技法中国化、音乐语言民族化、音乐结构科学化”，并提出“音乐的本质是美。我们的音乐要给人以鼓舞，给人以力量，给人以陶冶，给人以欢乐，给人以美的享受”。这一艺术观念在音乐界产生了很大影响，对音乐创作始终坚持正确的舆论导向，实现艺术性和思想性的有机统一，都起到了强有力的推动作用。
邓玉华：艺术作品能够受到广大群众的欢迎，傅老师为我们做出了表率。1965年我首唱了《毛主席的话儿记心上》，后来又演唱了《闪闪的红星》的插曲《映山红》。这两首歌对我人生观、世界观的形成都起了很大的作用。当时的我才20几岁，通过演唱，让我感悟到为什么唱歌，怎样将音乐唱入自己的内心、唱出情，理解了歌唱的真谛。作曲家是一个革命者，他的脚步踏着国家的每一个时代前进。在我的心目中他就是我的楷模、导师。理想之歌的意义很深，它不仅代表着这些作品所反映出的老一辈革命家的情怀，而且寓意着我们的后代也要为这样的理想而奋斗。给下一代以启迪。
秦鲁峰：作为一个学生，我感觉傅老师不光是教我如何唱歌，更是通过他的作品教我如何做人。这次音乐会，我演唱了3首傅老师新创作的作品，这对我的压力相当大。其实，傅老师已经有了很多成功的作品，完全没有必要再冒险创作新的音乐，但正是通过这件事情让我们看到了他的思想境界。通过他为我解读、指导这些作品，我也感受到了他对老一辈革命家的热爱。可以说，“理想之歌”既是为我们老中青三代歌唱家提供了展示革命家精神的机会，更是对傅庚辰老师几十年音乐成就的总结。
杨晓萍：作为傅老师的家乡人，昨晚听了音乐会后很激动、很振奋、很震撼。它的社会意义要超出音乐上的范畴，它把理想主义的光辉照耀了每一位听众。在今天物质泛滥的社会里，理想主义是一种稀缺的资源。理想主义可以使一个作品高贵，使一个人高贵，使一个社会高贵，但它的种子很难再通过说教栽到每一个人的心里，这个栽种的过程需要音乐的参与。老一辈革命家在生命的危机时刻，想到的依然是国家民族的命运，这种精神通过昨晚的音乐会得到了最好的诠释。
黄华丽：我还在母亲怀里的时候，就曾听过邓玉华老师演唱的《毛主席的话儿记心上》，我万万没有想到，自己长大了以后也能有幸演唱傅庚辰老师的作品。我跟傅老师的合作始于2003年演唱他的声乐套曲《航天之歌》，通过与他的合作让我感到，他不仅是一个艺术家，更是一个革命者、一个慈祥的师长。他的《航天圆舞曲》现在已经成为展示我花腔技巧的代表作，这个作品不仅郎朗上口而且大气、洋气，充分展现了他中西合璧、洋为中用的创作理念和创作功力。
唐建平：一个国家、一个民族、一个时代需要有自己的歌声。对于艺术家而言，怎样才能做到既有这样的思想又有这样的成就，作品能够真正为大众所接受，是非常不容易的。对我而言，从小就在傅庚辰老师的歌声鼓舞中成长。直到今天这些作品依然广为传唱，作为一个艺术家是非常了不起的。歌曲创作看似简单，实际上非常不容易，尤其是革命家诗词歌曲的创作，在今天需要非常大的勇气。通过聆听昨天的音乐会，我感到其中包含着傅庚辰老师一生值得保存、值得研究、值得学习的艺术精华。过去的时代，为谁而庄严的问题很容易解决，但是在今后这个时代如何解决这个问题却是一个值得研究的问题，傅庚辰老师的创作为我们树立了很好的榜样。
傅庚辰：我从1959年开始为革命家诗词谱曲，期间经历了两个高峰，一个是1977年，为了创作表现陈毅同志的话剧《东进、东进》和1981年电影《梅岭星火》；一下写了7、8首；后来是1987到1995年，以《共和国元帅——叶剑英》、《董必武》两部大型文献片的作曲为契机，又写了十几首诗词歌曲。但是回忆起来，对我触动最大的是1962年在赣南深入生活的日子，让我了解到了陈毅同志在那里战斗的光辉事迹，在那样艰苦的情况下写下了“断头今日意如何？创业艰难百战多。……”这种坚定、这种情怀太令人感动了。也为我后来创作《闪闪的红星》积累了宝贵的素材。
这次的音乐会，是在中央领导的鼓舞下开始创作的，从今年过年的元月2号一直写到3月28日完稿。通过创作，我确实感受到，革命诗词对我是一种教育，不仅是艺术上，更是人生上。我们该如何走完自己的人生？我们战争年代走过来的这代人绝大部分已经离开工作岗位，甚至已经离世。在创作过程当中，我脑海中经常浮现出一句话——这是最后的斗争。只要我还在就会一直写下去。