烹泉壶有一个特别的名字——铜柄鹤首菊筋壶。
　　这把壶的设计者是两位年轻设计师赵明洲与陈吉树，一位来自北方，一位身居福州。因为喜欢古器物和茶，两个人成了好朋友。用赵明洲的话来说，是同为“恋物”之人。有感于市面上找不到称手又美观，同时价格又合理的煮水器具，两人便开始自己着手设计。
　　2018年年初，两位设计师在工作之余开始构思。陈吉树擅长金工，完全可以负责器物的金属部分;赵明洲来思考主材，是陶瓷或是其他，从哪些角度结合这两个部分，能否量产等问题。
　　喝茶这件事已经非常普遍，除了价格不菲的铁壶银壶，茶具里好看的烧水壶似乎选择并不多。而且有不少人会顾虑，担心陶壶容易烧坏，金属电壶又过于工业化，破坏气氛，传统茶道器具古典繁复，年轻人欣赏起来又有些障碍。
　　如何才能做出一把老少咸宜的壶呢？这把壶应该既有古典韵味，又不会太充满设计感;合理又耐用，价格还不能太贵。
　　赵明洲熟悉玻璃这种材料，在国内，制作玻璃的技术已经成熟，可以利用模具成型，也可以实现量产。高硼硅耐热玻璃可以直接上火，而且玻璃是透明的，無论是烧水还是煮茶都适宜。金属质感的配件和透明的玻璃搭配，让烧水壶这个重要的角色变得有趣起来。
　　确定了材料，接下来就是设计。
　　两个喜欢喝茶的人，希望这把壶能小巧一些。就好比日本茶道所讲究的烧水器一般，两位也明确了得多从传统器型里，尤其是银壶中找灵感。在煎茶道具中，银壶的体积形状比较轻盈，成为器物设计的灵感来源之一。为了增加壶的观赏性，赵明洲与陈吉树借鉴了中国紫砂壶中形如菊瓣的筋纹器，可以增强壶的造型感和肌理。
　　“设计时，要什么或许会模糊，但不要什么却相当清楚。”设计创意阶段较为顺利，但落实到草图时，还是经历了一波三折。
　　坊间之壶，要么壶柄相连，要么像日式的玻璃壶，以单点连接壶身，会左右摇晃，静置时壶把折下，两种方式都较为常见。基于此，两人开始思考如何打破原来单点固定的形式。
　　赵明洲与陈吉树希望用两根小的壶柄，支撑形成一个三角形，然后再套上一个像铜管或者木头的部件，使得壶柄最后立起来，视觉上会显得很挺拔。他们最终决定用两根比较粗的铜丝，上面再套一根铜管。铜管正好能旋转，还能隔热。这似乎是一个两全其美的方案，既赏心悦目，又能实现器物功能。
　　在造型上，赵明洲与陈吉树希望器物既有古典韵味又有当代特色。他们在壶把的造型上，用了更简单的方法，就像现在大家所看到的，是一个倒梯形，壶盖跟壶身用菊瓣纹路，壶嘴是一个比较像“S”的曲线造型，也叫“三弯流”，这种壶流的设计，能让器物更好地出水。
　　壶身的部分，两人希望强化东方的审美，大致像一个梨壶。在壶钮上，两人花了一点点小心思。坊间大部分的壶钮，以球形、圆柱形为多见，赵明洲与陈吉树设计了一个倒樱桃形。这个形状上小下大，制作时需要再用一个模具去辅助完成。整体比例出来以后，拿在手里应该是亭亭玉立、比较秀气的感觉，拿捏时也比较方便。
　　而关于壶嘴，他们延用了日本煎茶道具里对壶嘴的一种称呼——鹤嘴，他们觉得这个名字特别适合此壶的造型。至此，壶终于有了名字。
　　赵明洲与陈吉树前期花了大力气设计、生产出来的铜柄鹤首菊筋壶，投入市场后好评如潮。2018年12月中旬生产的第一批500只鹤首壶很快就被售罄。但他们万万没想到，市场竟出现了大量的盗版产品。
　　两人淘来了所谓的复制品，和真正的壶相比，还是能看出许多“端倪”。真正的壶，每一把的质量均在250克左右，也就是半斤，因为需要拿在手里保持一定的分量感。而市场上的复制品的材料差不多减半，因为没有原始模具，直接在正版壶上翻模，在许多细节上有所缺失，比如说菊纹、壶盖，甚至是壶钮的倒樱桃形。壶钮一般直接用圆柱形或圆球代替，这样可以减少很多成本。这让赵明洲与陈吉树很是头疼，这段时间算是一道难以逾越的“坎儿”。
　　在鹤首壶诞生1年之后，我们了解了设计开发背后的故事与困境，决定一起参与，重启这个项目。我们赋予了它新的名字——烹泉壶，同时优化了铜把手的工艺。大家一致认为，“没有什么对抗盗版的最佳方式，只有认真把器物做好”。我们也相信，未来还会有更多好设计，一点点更新人们的器物生活。