对于古典诗歌的教学，历来有许多论述。笔者收集整理阅读了其中的相当部分，感觉对于古典诗歌的教学思路逐渐明晰，方法逐渐明确，效果逐渐凸显。其中余映潮老师教授的课例《律师二首》给我很大的启发。余映潮老师通过朗读、译读、背读、说读四个环节把两首律诗教得很有“诗味”，余映潮老师也把这四读法归纳为文言诗词的一种学法。笔者尝试把“四读法”稍加调整，运用到《关雎》这首诗的教学当中，同样收到了很好的效果。
　　一、朗读
　　对于古典诗歌的教学，朗读成为必经之路。但是同样要认识到古典诗歌在音韵节奏上的多样性，朗读的指导要有的放矢。对于《关雎》一诗，在朗读这个环节我要求第一读准字音，第二读出节奏，第三读出韵味。读准字音，是为了让学生准确把握“雎鸠”、“窈窕”、“参差”、“寤寐”等词的读音，同时告诉学生，这些双声叠韵词的使用让整首诗具有了音乐感。读出节奏主要是把握四言诗的特点，采取两次一顿的读法。而对于读出韵味这一要求，老师指导学生抓住诗眼“求”字，把男子的衷情读得如泣如诉。
　　二、意读
　　对于此环节，余映潮老师的课例是译读。这一字之差，实际上是由诗歌内容和形式决定的。余映潮老师设计此环节，目的是“以诗译诗”，培养学生对于律诗格律的把握和生动的表达。而我上《关雎》在这一环节中，更想突出其故事性，让学生通过描绘故事的方式把握诗歌大意。我先提出两个铺垫性的问题：其一，这首诗发生在哪？其二，诗歌中人物的形象如何？学生通过第一环节的朗读，很容易回答出第一个问题，对于第二个问题，学生加入了很多想象。我根据他们的回答，让他们把整首诗改写成一个故事叙述出来，并要求他们尽量用美的语言表达。结果学生根据诗歌改编的故事在课堂上迎得了掌声和笑声。意读这一环节的设计，让诗歌的内容更加鲜活地呈现在学生面前。
　　三、品读
　　对于古典诗词的品读方法是多样的，但笔者比较认同“古典诗歌阅读要基于写作的表达方式”这一观点。每一首古典诗歌都有其独特的表达方式，抓住其表达方式，实际上就是掌握了品读诗歌的钥匙。对于《关雎》一诗，我从“赋”、“兴”、“重章叠唱”这三种表达方式出发，引导学生品读诗歌。学生了解赋的作用是直言其事之后，品读“窈窕淑女，君子好逑”、“窈窕淑女，寤寐求之”这些句子，就能品出其中执着且热烈的情感。了解“兴”先言他物以引起所咏之物的特点后，理解并品析“关关雎鸠，在河之洲”、“参差荇菜，左右流之”就变得不再困难。而对于“重章叠唱”，学生们在朗读过程中就有所领悟，再加上修辞知识的迁移，很容易参透其对于诗歌的意义和作用所在。在品读这一环节中，老师教表达方式在先，学生用表达方式去品在后。连接这教与学的，正是课堂的语文实践活动。
　　四、创读
　　余映潮老师的课例中，最后一环节是说读。这一环节给学生揣摩诗意、探求诗境留下了很大的发挥创作空间。《关雎》一课最后一环节我设计为创读，也是想激发学生的创作欲望，通过个性的读来展示对诗歌的理解。这一环节让同学们充分发挥小组合作的优势，集体创作并演出。所谓“创读”，我在课上的解释是：用富有创意的设计让诗歌的朗读变得鲜活起来。课堂上有的小组充分占有第三环节的学习成果，分角色朗读的“赋”和“兴”的部分，对于“重章叠唱”的部分则集体诵读，让朗读仿佛变成一个多声部的演唱。有的小组设定角色，采取对话加旁白的形式朗读，让朗读者更有代入感。总之，创读看似没有约束，实则是考查学生整节课的学习成果，让孩子们的学习变得更主动、参与感更强。
　　笔者通过朗读、意读、品读、创读四个环节，让《关雎》的教学变得颇有条理。而且仔细分析，用“四读法”教授古典诗歌，有理论依据，有可操作性，有可迁移性。
　　在新课改的背景下，对于古典诗歌教学内容的确定和古典诗歌的教学方法有诸多的讨论。本文借助具体的课例阐述了对于此问题的认识，同时也是对名师课例的一种学习和提炼。在语文教学的路上，教无定法，学无止境。
　　责任编辑邹韵文