论文部分内容阅读
摘要：饕餮纹是主要用于商代青铜器上的一种纹样，样貌凶狠，是兽面纹的重要代表。饕餮的文化意义深远，在古代历史发展过程中蕴含着图腾标记、权力象征、镇墓兽等文化内涵，是“礼”的代表。文章从原型批评的角度分析饕餮纹，进而为文艺的研究趋向形式化和可操作化，获得广阔的文化视野。
关键词：文化内涵;原型批评;等级
1.饕餮纹的渊源
饕餮，在中国的历史传说中是凶恶的猛兽，一般在古代青铜器上以其头部做装饰，形成饕餮纹。饕餮纹以符号化的形式附着于青铜器，将自身的特性与青铜器相结合，从而形成新的文化内涵。
青铜器在人类的物质文明史具有重大的贡献，青铜作为流传深远的古典艺术很大程度上是因为其象征意义明确，同时也是等级制度的象征。青铜器时代与饕餮纹的结合其外在性是与礼乐等级是分不开的，饕餮纹内在审美包含生命性、象征性和神秘性等，是通过动物形式意表现。它是外在与内在的统一与平衡，从而凸显身份象征。在整个商代青铜器纹饰以饕餮纹饰为主，它的形象不是具体某一个而是各个动物的融合组成，在整个发展过程中不断变化着，充满灵异气息和生命感。
2.饕餮纹文化特色
2.1 形式文化
饕餮纹主要有目纹、鼻纹、眉纹、耳纹、口纹、角纹几个部分组成。其图案往往由多个动物形象拼贴而成，根据人们的想象对各个动物的形象进行提取重组从而形成饕餮纹，正是这种显性特征将人们带入神秘的饕餮纹世界。饕餮纹以其凶猛的形象，严谨的解构，制作精巧以及凌厉美引起人们注意，是青铜器装饰图案中最优秀的作品之一，代表了青铜器装饰图案的最高水平。
2.2 权力宗教的象征
商周时期的兽面纹不仅仅反映人们对神的崇拜，统治者用青铜器纹饰的“狰狞恐怖”来表达王权的至高无上性，以表达其对政治权力、地位与财富的占有，让人望而生畏。饕餮纹的威严性与其在形式上对称、 均衡的特征和神秘莫测所需的氛围不谋而合，这产生了一定的震撼效果，给人巨大的心理压力，从而对自身行为产生了约束力。青铜器的饕餮纹饰是用来作祭祀宗教的，人们通过把各个动物集合从而形成一个虚拟的形象，对于正经历这一时期动荡的人们来说，饕餮纹饰能够带来神秘的力量，
2.3图腾—祈求上苍的标志
饕餮纹同时具有宗教的色彩，它是被赋予感情依附于祈求的含义。在古代图腾崇拜，一部分图腾文化普遍围绕着动物与植物为原型进行联想。图腾文化在古代认为与人们的自然利益是相结合的，图腾是一个民族的连接，人民以祭祀方式表达崇敬。古代原始社会生产力低下，经常会遇到旱灾，涝灾，封建统治者和百姓将无法解释的社会现象归结于神，同时体现了对神灵的崇拜与自身的渺小和大自然的敬畏。例如逢旱灾就是得罪了雨神，为受惩罚不下雨让百姓颗粒无数。这时就出现了祭祀，饕餮纹其纹样凶猛，与青铜器具融合体现其尊重性，其使人心生敬畏，祈求神灵。
饕餮青铜器的神秘色彩并不是孤立的，它与当时世界社会发展的需求是统一的。某种程度上是原始居民赋予饕餮纹的内在含义。商代的饕餮纹因社会动荡，充满杀戮百姓民不聊生，百姓充满对生的希望，对死亡的畏惧，宗教的神秘感使得饕餮纹具有犀利的美感。这使得百姓将希望寄托于祈求上天与神灵，实现理想中的生活。饕餮纹饰体现出来的神秘形象与特殊质地的青铜器融为一体，通过饕餮纹独特的纹样符号以及神崇拜，营造和传递庄严肃穆、敬畏的场面氛围。
3.身份、傳统、等级解读饕餮纹
从神话-原型批评的角度来看，神话作为一个术语，指一种具有原型意义的叙述程式。饕餮纹的形成年代和社会背景为其渲染出神秘的威严气氛，它的犀利美起到了震慑作用，采用多方连续的花纹，每一个部分的图案与邻近部分相对而视，面与面相接。这也是古代百姓心中的凶恶形象，百姓期待以其凶恶的外表震慑不祥之物。原型在反复使用的过程中便会形成约定性的群体。从宗教心理学的观点来看，饕餮纹与尊崇的佛教文化是相同的，在古代百姓心中认为之力无法解决时，便心生寄托于神灵之上，借而保护自己平安幸福。佛学文化的神圣性与超越性是人在心中自发形成的一种体验，同时这种体验建立在百姓为其设定的慈爱，宽容，创造万物等能力之上。心中的信仰便会成为认识中的事实，而这种事实就是我们内在向往的神灵，人类心灵的母体，具有集体的普遍性与共通性，所以佛学文化本质上是一种集体潜意识。饕餮纹与佛学文化在主旨上具有相通性，人类赋予的神圣感和庄严感。
从另一层含义来讲，作为战争胜利的标志。商朝战争四起，饕餮纹因其纹路的威严成为战士勇猛的象征，也体现商代百姓对胜利的渴望，以及对强壮的向往。饕餮纹的虎，鹰，牛等形象集合于一身，虎，百兽之王，勇猛无边，鹰，机敏勇敢，牛，力量之源。在战争四起的年代，国家间的相互吞并弱肉强食已经严重影响了社会秩序道德发展，战争的逐渐频繁，同时加重饕餮纹的历史性，同时也是这种历史性造就饕餮纹，奠定了饕餮纹的宗教地位与历史地位。
从饕餮纹的等级制度来讲，在使用过程中具有严格的等级规范，古代皇帝向来是九五至尊，龙的化身，在人们的心理便于常人不同，天生尊贵不可忤逆。所以皇帝使用的器具也是不同的，每一等级具有严格规范，而饕餮纹也是这严格制度的重要一环。
无论是身份、等级制度、还是传统意义，都是从现象到本质的增强了饕餮纹的文化价值及文化内涵。饕餮纹表达了凶狠威猛的一面，并利用线与面结合的方式展现出青铜器的节奏美、层次美。因此反映出商周文明不同的文化品格，以及商代的神秘诡诞的审美特征与艺术风格。饕餮纹的形成代表百姓对他的期待，它所有的内涵也是由百姓心中所想幻化出来的威猛，神秘。
总结
青铜器和饕餮纹的完美结合是中国历史上十分具有代表性器具之一，无论是从他的内涵还是形式方面，都源于古代劳动人民的智慧，无论原型是何，都是受到社会背景以及社会发展状况的影响形成的。饕餮纹作为社会生活形式的载体，见证社会发展的动态。正是这个特定的历史发展时间，威严肃穆的饕餮形象和青铜器相互融合，蕴含着艺术的魅力以及远古时期的巨大力量和伟大生命精神。
参考文献
[1]从文化视角考察“饕餮纹”的命名之争[J]. 白墨.文化创新比较研究.2019（21）：29-30.
[2]文学人类学的现实价值[J].张思雯.西安石油大学学报（社会科学版）.2013（03）：77-82.
[3]商代青铜礼器装饰纹样的视觉价值[J].吴丹.设计.2015（22）：118-119.
作者简介：葛海璇（1996—），女，汉族，河北衡水，硕士在读，单位：武汉纺织大学传媒学院，研究方向：数字媒体艺术.
（武汉纺织大学传媒学院 湖北 武汉 430073）
关键词：文化内涵;原型批评;等级
1.饕餮纹的渊源
饕餮，在中国的历史传说中是凶恶的猛兽，一般在古代青铜器上以其头部做装饰，形成饕餮纹。饕餮纹以符号化的形式附着于青铜器，将自身的特性与青铜器相结合，从而形成新的文化内涵。
青铜器在人类的物质文明史具有重大的贡献，青铜作为流传深远的古典艺术很大程度上是因为其象征意义明确，同时也是等级制度的象征。青铜器时代与饕餮纹的结合其外在性是与礼乐等级是分不开的，饕餮纹内在审美包含生命性、象征性和神秘性等，是通过动物形式意表现。它是外在与内在的统一与平衡，从而凸显身份象征。在整个商代青铜器纹饰以饕餮纹饰为主，它的形象不是具体某一个而是各个动物的融合组成，在整个发展过程中不断变化着，充满灵异气息和生命感。
2.饕餮纹文化特色
2.1 形式文化
饕餮纹主要有目纹、鼻纹、眉纹、耳纹、口纹、角纹几个部分组成。其图案往往由多个动物形象拼贴而成，根据人们的想象对各个动物的形象进行提取重组从而形成饕餮纹，正是这种显性特征将人们带入神秘的饕餮纹世界。饕餮纹以其凶猛的形象，严谨的解构，制作精巧以及凌厉美引起人们注意，是青铜器装饰图案中最优秀的作品之一，代表了青铜器装饰图案的最高水平。
2.2 权力宗教的象征
商周时期的兽面纹不仅仅反映人们对神的崇拜，统治者用青铜器纹饰的“狰狞恐怖”来表达王权的至高无上性，以表达其对政治权力、地位与财富的占有，让人望而生畏。饕餮纹的威严性与其在形式上对称、 均衡的特征和神秘莫测所需的氛围不谋而合，这产生了一定的震撼效果，给人巨大的心理压力，从而对自身行为产生了约束力。青铜器的饕餮纹饰是用来作祭祀宗教的，人们通过把各个动物集合从而形成一个虚拟的形象，对于正经历这一时期动荡的人们来说，饕餮纹饰能够带来神秘的力量，
2.3图腾—祈求上苍的标志
饕餮纹同时具有宗教的色彩，它是被赋予感情依附于祈求的含义。在古代图腾崇拜，一部分图腾文化普遍围绕着动物与植物为原型进行联想。图腾文化在古代认为与人们的自然利益是相结合的，图腾是一个民族的连接，人民以祭祀方式表达崇敬。古代原始社会生产力低下，经常会遇到旱灾，涝灾，封建统治者和百姓将无法解释的社会现象归结于神，同时体现了对神灵的崇拜与自身的渺小和大自然的敬畏。例如逢旱灾就是得罪了雨神，为受惩罚不下雨让百姓颗粒无数。这时就出现了祭祀，饕餮纹其纹样凶猛，与青铜器具融合体现其尊重性，其使人心生敬畏，祈求神灵。
饕餮青铜器的神秘色彩并不是孤立的，它与当时世界社会发展的需求是统一的。某种程度上是原始居民赋予饕餮纹的内在含义。商代的饕餮纹因社会动荡，充满杀戮百姓民不聊生，百姓充满对生的希望，对死亡的畏惧，宗教的神秘感使得饕餮纹具有犀利的美感。这使得百姓将希望寄托于祈求上天与神灵，实现理想中的生活。饕餮纹饰体现出来的神秘形象与特殊质地的青铜器融为一体，通过饕餮纹独特的纹样符号以及神崇拜，营造和传递庄严肃穆、敬畏的场面氛围。
3.身份、傳统、等级解读饕餮纹
从神话-原型批评的角度来看，神话作为一个术语，指一种具有原型意义的叙述程式。饕餮纹的形成年代和社会背景为其渲染出神秘的威严气氛，它的犀利美起到了震慑作用，采用多方连续的花纹，每一个部分的图案与邻近部分相对而视，面与面相接。这也是古代百姓心中的凶恶形象，百姓期待以其凶恶的外表震慑不祥之物。原型在反复使用的过程中便会形成约定性的群体。从宗教心理学的观点来看，饕餮纹与尊崇的佛教文化是相同的，在古代百姓心中认为之力无法解决时，便心生寄托于神灵之上，借而保护自己平安幸福。佛学文化的神圣性与超越性是人在心中自发形成的一种体验，同时这种体验建立在百姓为其设定的慈爱，宽容，创造万物等能力之上。心中的信仰便会成为认识中的事实，而这种事实就是我们内在向往的神灵，人类心灵的母体，具有集体的普遍性与共通性，所以佛学文化本质上是一种集体潜意识。饕餮纹与佛学文化在主旨上具有相通性，人类赋予的神圣感和庄严感。
从另一层含义来讲，作为战争胜利的标志。商朝战争四起，饕餮纹因其纹路的威严成为战士勇猛的象征，也体现商代百姓对胜利的渴望，以及对强壮的向往。饕餮纹的虎，鹰，牛等形象集合于一身，虎，百兽之王，勇猛无边，鹰，机敏勇敢，牛，力量之源。在战争四起的年代，国家间的相互吞并弱肉强食已经严重影响了社会秩序道德发展，战争的逐渐频繁，同时加重饕餮纹的历史性，同时也是这种历史性造就饕餮纹，奠定了饕餮纹的宗教地位与历史地位。
从饕餮纹的等级制度来讲，在使用过程中具有严格的等级规范，古代皇帝向来是九五至尊，龙的化身，在人们的心理便于常人不同，天生尊贵不可忤逆。所以皇帝使用的器具也是不同的，每一等级具有严格规范，而饕餮纹也是这严格制度的重要一环。
无论是身份、等级制度、还是传统意义，都是从现象到本质的增强了饕餮纹的文化价值及文化内涵。饕餮纹表达了凶狠威猛的一面，并利用线与面结合的方式展现出青铜器的节奏美、层次美。因此反映出商周文明不同的文化品格，以及商代的神秘诡诞的审美特征与艺术风格。饕餮纹的形成代表百姓对他的期待，它所有的内涵也是由百姓心中所想幻化出来的威猛，神秘。
总结
青铜器和饕餮纹的完美结合是中国历史上十分具有代表性器具之一，无论是从他的内涵还是形式方面，都源于古代劳动人民的智慧，无论原型是何，都是受到社会背景以及社会发展状况的影响形成的。饕餮纹作为社会生活形式的载体，见证社会发展的动态。正是这个特定的历史发展时间，威严肃穆的饕餮形象和青铜器相互融合，蕴含着艺术的魅力以及远古时期的巨大力量和伟大生命精神。
参考文献
[1]从文化视角考察“饕餮纹”的命名之争[J]. 白墨.文化创新比较研究.2019（21）：29-30.
[2]文学人类学的现实价值[J].张思雯.西安石油大学学报（社会科学版）.2013（03）：77-82.
[3]商代青铜礼器装饰纹样的视觉价值[J].吴丹.设计.2015（22）：118-119.
作者简介：葛海璇（1996—），女，汉族，河北衡水，硕士在读，单位：武汉纺织大学传媒学院，研究方向：数字媒体艺术.
（武汉纺织大学传媒学院 湖北 武汉 430073）