在美国新泽西州普林斯顿，39岁的克里斯汀·费拉拉对现代建筑和设计极为酷爱。2008年，费拉拉的丈夫、担任技术顾问的史蒂文·伯恩鲍姆，买了一个微距的中空房屋送给了费拉拉。这栋微距小房子有着从上到下的落地窗，即使格外迷你，也充满了设计感。
　　从此，费拉拉有关微距玩具屋的世界就被打开了。

簇拥者聚集

　　模型世界这片小天地，变成了费拉拉释放想象力的空间—不用在乎他人眼光，不用受到传统房屋装饰的束缚，也不用考虑迎合谁的口味，甚至不用担心会有孩子打碎什么东西。费拉拉完全能够凭自己的喜好，随心所欲地去填充和改造她的小小天地。
　　费拉拉表示，自己曾经在Craigslist上看到过这款模型，但是华丽而独特的外表让她觉得过于轻浮就放弃了，但没想到变成了丈夫的赠礼。当伯恩鲍姆把它交给费拉拉时，费拉拉开玩笑说：“你可能不知道你打开了一个怎样的世界。”
　　从那以后，费拉拉陆续买了六七栋微距房屋模型，并且在里面添加了不少充满当代艺术感的家具：流线型沙发、皮革躺椅、模压塑料座椅、玻璃餐桌、波普艺术台灯等等。这些家具看上去是毫无规则地胡乱堆砌，其实是费拉拉按照真实房屋设计的想法合理摆放的。
　　微距模型的一英寸，对应现实生活中的约一英尺。因此，通过镜头，能把我们平时肉眼无法囊括的空间整体拍摄下来。费拉拉女士就将这些自己布置的房屋模型的照片，发布在她的个人博客Call of the Small上。从第一张照片开始，她的博客逐渐成长为微距模型设计者、爱好者的聚集地，不少粉丝会在图片下面发表对模型的看法、讨论内部设计的创新方式等等。
　　就在三四年前，互联网上关于“现代微距艺术”（miniature modern）或者“迷你模型”等关键词的搜索结果并不太多。但时至今日，爱好者越来越多，有关的个人博客数量也在快速增长。
　　在Flickr上就有专门的“现代微距模型”小组，它由世界各地的同好者组成。来自美国、英国、德国、日本、澳大利亚的成员们，热切地讨论着各自的设计。而随着粉丝变多，制造商们发现了新的商机，也纷纷跟上，发挥想象，生产迷你的现代住宅和家具，为人们打造幻想空间提供更多可能。

花 销

　　微距模型的一英寸，对应现实生活中的约一英尺。

　　微距模型有趣的地方就在于，现实世界里我们无法大手一挥就买下一套房、一栋别墅，遑论按照自己所希望的梦幻方式去进行布置，但在迷你世界里，对经济条件的要求没那么高，发挥创造力的阈值也更广。没有现成的家具，找一些材料自己动手做都可以。只有想不到，没有实现不了。
　　就像费拉拉女士，她在现实生活中居住在典型的郊区殖民风格的屋子里，房间摆放着她和丈夫继承的古董，以及来自“陶瓷谷仓”和宜家的家具。她因为有3个孩子，家的布置以实用、舒适和安全为首要考虑因素。
　　但费拉拉表示，拥有了迷你房子之后，就不用去刻意限制自己的创造力和冒险精神了。她把自己的地下室清空整理，专门用来储藏迷你房子和配件。我们会看到，有些配件是与她本身的家风格截然不同的，比如，大胆的几何图案墙纸和铺在地板上的人造毛皮地毯。
　　迷你玩具屋也分不同类型。除了原创设计，还有一部分是现实世界大师作品的复刻。费拉拉就用每件不到30美元的价格，淘到了知名设计师Le Corbusier和Charles Eames的现代家具微距版复制品。相较于原版尺寸的家具来说，迷你复刻价格实惠。但即便如此，“越陷越深”的费拉拉为了能够扩展这一爱好，还是会考虑在其他地方节省开支，比如减少自己买衣服的预算就是一个开始。
　　微距模型迷购买材料的来源非常广泛。以费拉拉为例，通过网络检索，除了能方便地买到美国Brinca Dada和PRD公司的玩具，她还在拍卖网站上买到过来自日本Reac和英国Elf公司的特别产品。
　　除了内饰之外，模型界对于房屋的大造型也有一定的讲究。像在2001年，由艺术家Laurie Simmons和建筑师Peter Wheelright共同打造的万花筒屋，就受到收藏家们的特别追捧。在当时，这款房子只标价250美元而已，可惜公司运转不力，亏损倒闭。到了今天，被使用过的二手万花筒屋，已经被炒到了2000美元的价格。
　　模型爱好者之一，来自肯塔基州路易斯维尔一家保险公司的数据分析师克里斯蒂·施密特，拥有一座微距万花筒屋，她也在自己的个人博客上秀过。她觉得，对于收藏家而言，限量的相关产品是一定值得花费时间、精力和金钱去寻求并拥有的。

樂趣在哪儿？

　　花钱不是收集微距模型的唯一乐趣。和其他很多迷你玩具爱好者一样，施密特也会自己动手去做自己想要的家具。用不同的珠子串成灯，用璐彩特枕套做桌子，用地垫裁成地毯，都是创意输出的常规操作。室内设计和手工制作的双重乐趣，同时体验。

　　室内设计和手工制作的双重乐趣，同时体验。

　　微距模型和普通的玩具收藏，也因为需要二次开发，而形成自己单独的圈子。来自英国Brighton的平面设计师安妮娜·甘特，很少和身边人大张旗鼓地宣传自己的爱好，但是当她把作品发给别人看的时候，似乎人们也能从所有精良的细节里，感受到她的热情与欢喜。 　　同为圈子一员的京特，在博客、杂志和Flickr上展示过拥有的4个玩具屋。她对于细节格外执着。在镜头下，门边留着的雨靴和垃圾袋、镜子上贴着的笔记便利贴，以及房间里塑造出都市忧郁感的墙纸和内饰等，都会让人想到爱德华·霍普的画，极具感染力。

　　在京特看来，玩具屋不是追求潮流的表現，而是能将个人品位与喜欢的风格加以运用的艺术品。她想传达的不是房屋可以被设计得多么华丽、令人羡慕，而是城市之中流动的现实感与多元化，包括了那些不为人所提倡的隐藏面，例如人类的孤独与混乱。
　　有人追求华丽，就有人追求简约。城市生活确实越来越充实，但也越来越复杂。就像北欧极简风在现实装修中的流行，模型世界中也有仅仅通过简单的家具陈设打造清冷风格的一派。
　　在社会之中，有人居住的地方就算家，房屋的类型并不是一成不变的。56岁的李·唐宁，就想制作一个集装箱版的微距房屋。尽管外观比较粗糙，但却想以此为卖点，打造出内饰依然充满现代感的空间。通过定制，他加入了一些现代家具的复制品，比如野口咖啡桌和密斯·范德罗厄的椅子。
　　尽管人们终究无法居住于模型房屋内，不过它的表现方式依然受“屋主”喜好的影响，和任何其他艺术形式一样，充满个人风格。
　　70岁的贝贝·文图拉，是纽约的一名退休室内装潢师，虽然年纪不小，但童心依旧。她拥有9个现代玩具屋、一艘微距游艇和一辆微距拖车，常常沉迷于自己的微距世界，而忘了去做其他事。
　　35岁的网页设计师梅根·霍恩贝克尔，作为两个孩子的母亲，很理解贝贝的感受。现实世界里有很多事情需要操心，而且也不是所有事情都能在控制之下，花时间陪孩子玩耍，整理房间做家务，多少会让她感觉到疲劳。“但是当你面对玩具小屋，看着所有一切都按照自己的想象被布置和安排的时候，让我24小时去打扫玩具厨房都没问题。”
　　微距模型的乐趣，混合了多种能够使人感到愉悦和满足的创意层面，比如绘画、设计、手工制作等。像知名微距艺术家田中达也所言：每个人都应该有那么几次脑洞大开的时候，这时，原本普通的事物在你眼中就可能变得不太一样了。
　　西兰花可以被视作一片森林，漂浮在水面的叶子则可以像艘小船。