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【摘 要】音乐游戏可以让学生真正成为课堂的主人，可以培养学生们的协作精神和团队意识，最重要的是音乐游戏在音乐教学中的运用能够让学生爱上音乐课。在小学音乐教学的游戏运用中我们要注意两点：一是教师必须研究和制定音乐游戏的规则和注意事项并要求学生遵守。二是不同年龄段的小学生有不同的兴趣爱好，我们必须因材施教。
【关键词】音乐教育 小学生音乐 游戏 心理特点 课堂气氛
音乐能够带给人愉悦，音乐课却带给我们困惑，对于小学生来讲是如此，对于小学音乐教师的我来讲更是如此，二年级的学生可以不会唱《让我们荡起双桨》，但他们可以轻松的哼唱周杰伦的《双截棍》，每每到了音乐课上我都很难控制学生的思绪，比较唱歌跳舞，我相信他们更愿意去操场上踢球跑步，甚至我放一些流行歌曲，都比弹奏那些优雅或者说充满童真童趣的教学歌曲要更受他们的欢迎。
是什么让音乐课成为副科中的副科？是什么让我们的孩子距离音乐课越来越远，而在小小年纪就或被迫或主动的亲近良莠不齐的流行乐？课余课间这成为我深深思索的课题，我的小学时代音乐课还并不专业，我还记得我们的班主任，高瘦的数学老师用蹩脚的姿势边拉手风琴边教我们唱世上只有妈妈好的情景，二十年过去了，我们这些相对专业的音乐老师却面对学生的漠然手足无措，究其原因，我想更多的是方法问题。这就不得不说音乐游戏在音乐教学中的运用了。
游戏是儿童的本能性活动，是儿童内心世界的反映。”日本教育家铃木先生认为：儿童的心理特点是“玩”，把游戏引进课堂，让儿童感到音乐课是最有趣的课，上了还想上，所以从这个角度考虑，我们应该尽可能从儿童日常生活、身体活动和对周围世界的体验为依据，创造出一些儿童喜爱并能感受的音乐游戏，在音乐教学中加以应用。根据赞可夫的理论，音乐教学原则的核心是发展和形成学生的音乐听觉表象。音乐游戏具备了将音乐听觉表象付诸于行动之中的功能，让儿童从音乐中来——感受音乐（听音乐）；到音乐中去——表现音乐（音乐游戏）；再回到音乐中去——达到音乐教学的目的（掌握音乐）。
经过一个学期的摸索和实践，我总结出音乐教学中的音乐游戏不同于其他一般的音乐游戏，它是通过游戏的形式，强调对音乐本身的体验与感受，剥离外在形式的虚繁，紧扣音乐的实质，从根本上服从音乐的指导。它从音乐本身入手，让小学生在聆听音乐的同时，引导他们通过一些音乐游戏去接触音乐的各种要素，在音乐教学活动中，引导他们通过音乐游戏去感受音乐的节奏、情节，感受音乐的魅力。让学生在“玩”的过程中主动学习，发挥想象力和创造力，让他们成为音乐活动的积极参与者与创造者。所以，音乐游戏在音乐教学中具有重要的意义与作用。首先我们要清楚音乐游戏具有哪些意义：
一、音乐课相较其他的学科确实有独特之处。音乐课上活泼、轻松、愉悦的课堂氛围才能让学生喜欢并投入到音乐学习中去。它是富有生动形象的游戏教学，而不是枯燥的知识传授和抽象的音乐符号教学。例如学生在认识“1、2、3、4、5”这五个音符时，可以运用多媒体课件进行“小猫钓鱼”的游戏教学，让学生扮演小猫，把1/2/3/4/5五个音符写在形象可爱的“小鱼”身上，“小猫”钓到“5”时，让学生唱“5”，钓到“4”时，让学生唱“4”，反复进行几次，学生就能识别这些音符了。
二、音乐游戏可以让学生真正成为课堂的主人，可以真正实现教师的主导地位和学生的主体作用。我联系语文课本中有关父母之爱的课文和动人的传统孝道故事以及《世上只有妈妈好》等歌曲，在反复让学生理解文字内涵的同时，学唱《世上只有妈妈好》等歌曲，让他们真正的带着自身的感受与感情却学习，增强了他们的乐感，加深了他们对伦理道德的浅显认知，更是让他们对父母之爱感同身受，课堂效果十分明显。
三、在音乐游戏中还可以培养学生们的协作精神和团队意识。老师要做的就是创设良好的音乐情境，让学生感受音乐：设计好音乐游戏，让学生扮演好游戏角色去学习音乐。如在《蜗牛与黄鹂》中，学生可以凭借爱好单独或合作扮演蜗牛、黄鹂与葡萄架等角色。每个人都有角色，每个人都有不同的价值体现，这样学生的自信心和合作意识都能得到提升。
作为爱好音乐的教育事业的老师，我们应该仔细的去探究：我们的在教学活动中，该怎样去运用音乐游戏呢？我们并不是要追求课堂的热闹气氛，为了游戏而游戏最后也只不过是让学生觉得好玩而已，真正的教学目的反倒不能达到。因此我个人认为在音乐游戏教学中应该注意以下几点：
首先，教师必须研究和制定音乐游戏的规则和注意事项，并且要求学生遵守规则，服从指挥，否则的话课堂很可能一片混乱，甚至发生不该发生的意外。
其次，不同年龄段的小学生有不同的兴趣爱好，我们必须因材施教，提倡对学生素质的提升，而非单纯的课堂教学，我们应该研究不同年龄段的音乐游戏。低年级的学生童真未泯，活泼好动，有较强的好奇心，喜爱表现，容易被生动的情节和鲜艳的色彩所吸引，可以通过教具配合音乐游戏牵引他们的注意力。中年级的小学生理解能力进一步提升，要在游戏设计中多对他们进行联想和想象方面的引导，随时掌握和调动他们的思维活动。而小学高年级学生由于年龄的增长心理变化和身体变化都比较明显，应该多关注他们的情感变化，不能强制性的规定他们去做或不做什么，尤其不能引起他们的逆反情绪。要进一步吸引他们成为游戏的创造者和发起者。
我们要根据学生不同的年龄心理特点灵活运用音乐游戏这个手段，让音乐课在轻松愉悦中，在唱、跳、玩中令学生热爱音乐，乐于学习音乐。
最后还要强调的一点，也是最重要的，在运用游戏时，一定要和音乐教育相统一。学生不能在热火朝天的游戏中玩过就算，只是为好玩而好玩却获得不了什么知识。老师一定要明确音乐游戏只是音乐教学的一种手段，在音乐课堂上要结合其他方法灵活运用。老师应该抓住音乐游戏的音乐性和趣味性去设计游戏，比如——音准训练游戏、节奏训练游戏、音乐感受力培养游戏等其他类游戏。要利用音乐游戏去发展音乐教育，发展音乐事业，在新的教育理念的指导下，发展心的音乐，心的教育，用心去创造新。学生的创新意识一旦被激发，我们的教育就顺理成章的成功了。
【关键词】音乐教育 小学生音乐 游戏 心理特点 课堂气氛
音乐能够带给人愉悦，音乐课却带给我们困惑，对于小学生来讲是如此，对于小学音乐教师的我来讲更是如此，二年级的学生可以不会唱《让我们荡起双桨》，但他们可以轻松的哼唱周杰伦的《双截棍》，每每到了音乐课上我都很难控制学生的思绪，比较唱歌跳舞，我相信他们更愿意去操场上踢球跑步，甚至我放一些流行歌曲，都比弹奏那些优雅或者说充满童真童趣的教学歌曲要更受他们的欢迎。
是什么让音乐课成为副科中的副科？是什么让我们的孩子距离音乐课越来越远，而在小小年纪就或被迫或主动的亲近良莠不齐的流行乐？课余课间这成为我深深思索的课题，我的小学时代音乐课还并不专业，我还记得我们的班主任，高瘦的数学老师用蹩脚的姿势边拉手风琴边教我们唱世上只有妈妈好的情景，二十年过去了，我们这些相对专业的音乐老师却面对学生的漠然手足无措，究其原因，我想更多的是方法问题。这就不得不说音乐游戏在音乐教学中的运用了。
游戏是儿童的本能性活动，是儿童内心世界的反映。”日本教育家铃木先生认为：儿童的心理特点是“玩”，把游戏引进课堂，让儿童感到音乐课是最有趣的课，上了还想上，所以从这个角度考虑，我们应该尽可能从儿童日常生活、身体活动和对周围世界的体验为依据，创造出一些儿童喜爱并能感受的音乐游戏，在音乐教学中加以应用。根据赞可夫的理论，音乐教学原则的核心是发展和形成学生的音乐听觉表象。音乐游戏具备了将音乐听觉表象付诸于行动之中的功能，让儿童从音乐中来——感受音乐（听音乐）；到音乐中去——表现音乐（音乐游戏）；再回到音乐中去——达到音乐教学的目的（掌握音乐）。
经过一个学期的摸索和实践，我总结出音乐教学中的音乐游戏不同于其他一般的音乐游戏，它是通过游戏的形式，强调对音乐本身的体验与感受，剥离外在形式的虚繁，紧扣音乐的实质，从根本上服从音乐的指导。它从音乐本身入手，让小学生在聆听音乐的同时，引导他们通过一些音乐游戏去接触音乐的各种要素，在音乐教学活动中，引导他们通过音乐游戏去感受音乐的节奏、情节，感受音乐的魅力。让学生在“玩”的过程中主动学习，发挥想象力和创造力，让他们成为音乐活动的积极参与者与创造者。所以，音乐游戏在音乐教学中具有重要的意义与作用。首先我们要清楚音乐游戏具有哪些意义：
一、音乐课相较其他的学科确实有独特之处。音乐课上活泼、轻松、愉悦的课堂氛围才能让学生喜欢并投入到音乐学习中去。它是富有生动形象的游戏教学，而不是枯燥的知识传授和抽象的音乐符号教学。例如学生在认识“1、2、3、4、5”这五个音符时，可以运用多媒体课件进行“小猫钓鱼”的游戏教学，让学生扮演小猫，把1/2/3/4/5五个音符写在形象可爱的“小鱼”身上，“小猫”钓到“5”时，让学生唱“5”，钓到“4”时，让学生唱“4”，反复进行几次，学生就能识别这些音符了。
二、音乐游戏可以让学生真正成为课堂的主人，可以真正实现教师的主导地位和学生的主体作用。我联系语文课本中有关父母之爱的课文和动人的传统孝道故事以及《世上只有妈妈好》等歌曲，在反复让学生理解文字内涵的同时，学唱《世上只有妈妈好》等歌曲，让他们真正的带着自身的感受与感情却学习，增强了他们的乐感，加深了他们对伦理道德的浅显认知，更是让他们对父母之爱感同身受，课堂效果十分明显。
三、在音乐游戏中还可以培养学生们的协作精神和团队意识。老师要做的就是创设良好的音乐情境，让学生感受音乐：设计好音乐游戏，让学生扮演好游戏角色去学习音乐。如在《蜗牛与黄鹂》中，学生可以凭借爱好单独或合作扮演蜗牛、黄鹂与葡萄架等角色。每个人都有角色，每个人都有不同的价值体现，这样学生的自信心和合作意识都能得到提升。
作为爱好音乐的教育事业的老师，我们应该仔细的去探究：我们的在教学活动中，该怎样去运用音乐游戏呢？我们并不是要追求课堂的热闹气氛，为了游戏而游戏最后也只不过是让学生觉得好玩而已，真正的教学目的反倒不能达到。因此我个人认为在音乐游戏教学中应该注意以下几点：
首先，教师必须研究和制定音乐游戏的规则和注意事项，并且要求学生遵守规则，服从指挥，否则的话课堂很可能一片混乱，甚至发生不该发生的意外。
其次，不同年龄段的小学生有不同的兴趣爱好，我们必须因材施教，提倡对学生素质的提升，而非单纯的课堂教学，我们应该研究不同年龄段的音乐游戏。低年级的学生童真未泯，活泼好动，有较强的好奇心，喜爱表现，容易被生动的情节和鲜艳的色彩所吸引，可以通过教具配合音乐游戏牵引他们的注意力。中年级的小学生理解能力进一步提升，要在游戏设计中多对他们进行联想和想象方面的引导，随时掌握和调动他们的思维活动。而小学高年级学生由于年龄的增长心理变化和身体变化都比较明显，应该多关注他们的情感变化，不能强制性的规定他们去做或不做什么，尤其不能引起他们的逆反情绪。要进一步吸引他们成为游戏的创造者和发起者。
我们要根据学生不同的年龄心理特点灵活运用音乐游戏这个手段，让音乐课在轻松愉悦中，在唱、跳、玩中令学生热爱音乐，乐于学习音乐。
最后还要强调的一点，也是最重要的，在运用游戏时，一定要和音乐教育相统一。学生不能在热火朝天的游戏中玩过就算，只是为好玩而好玩却获得不了什么知识。老师一定要明确音乐游戏只是音乐教学的一种手段，在音乐课堂上要结合其他方法灵活运用。老师应该抓住音乐游戏的音乐性和趣味性去设计游戏，比如——音准训练游戏、节奏训练游戏、音乐感受力培养游戏等其他类游戏。要利用音乐游戏去发展音乐教育，发展音乐事业，在新的教育理念的指导下，发展心的音乐，心的教育，用心去创造新。学生的创新意识一旦被激发，我们的教育就顺理成章的成功了。