本论文分三个部分:第一部分论述杜威对经验概念的改造;第二部分论述杜威的艺术即经验的主张;第三部分论述舒斯特曼实践性的凸显了杜威经验概念的开放性，显示了杜威美学的现代活力和意义。　　彻底经验主义美学的根本诉求在于增进经验。增进经验有两个紧相关联的层次:一是审美经验的增进，一是人生经验的增进。增进审美经验的主要途径是培养、提高对艺术媒介的敏感力。但对人生的洞察，人生经验的增进也是审美经验增进的深厚基础和必不可少的辅助。增进人生经验主要途径是积极参与社会生活，进行社会实践。但审美经验的增进也是重要的教化手段，不可缺少。　　为此，杜威改造了英国经验主义的经验概念。杜威认为英国经验主义的经验是心理学、生理学分析的结果，是静态的要素，并无本质的存在。他批评英国经验主义倒果为因，将静态的经验要素作为认识的基础和起点，造成了根本的哲学谬误。因此，杜威要从改造经验概念来完成改造整个哲学的任务和使命。　　杜威认为，经验是一个动态的、无限发展的历程，是人与环境（自然环境和人文环境）不断进行能量交换的历程，是经验这个活动事实本身。静态的经验只是经验活动的结果，而不是认识活动、经验活动的起点。英国经验主义的经验只具有相对的价值。　　在改造了经验概念之后，杜威提出艺术即经验的命题，认为艺术的本体是经验。为此，他区分了艺术产品和艺术品。艺术产品只是艺术品的物质载体，凭借艺术产品，艺术品的社会位置得以确认，但它却不是艺术品，甚至无关于艺术品的存在。从本质上说，艺术品只存在于经验之中。这有两个层次:一，艺术是一个经验世界，是经验的结晶;二，艺术只能存在于经验之中，脱离了经验活动，艺术便沉默，不再是艺术的存在。离开了经验，人们确认的只是艺术产品。　　这意味着只能从对艺术的经验来谈艺术。一方面，只有能经验到的艺术才是艺术，否则，它就只具有艺术产品的存在;另一方面，凡是能形成经验的对象都可以被称为艺术。能否形成经验和增进经验就成为进行审美教育的绝对标准和最终目的。　　这样，杜威的主张凸显了艺术的经验本体，同时凸显了经验的无限开放性。这有两个层次:一是由审美经验向日常经验的开放，艺术向生活的开放;一是过去向现在和未来的开放。遵循杜威，舒斯特曼20世纪90年代为大众艺术进行了成功的辩护，在西方学术界、文化界和青年学生中引起了广泛的注意和影响。这种现象也明确反映了杜威美学的生命活力和在当代美学探讨中的价值。