本文通过印象派与后印象派绘画里出现在不同社会场景中的女性形象,来阐释艺术创作的环境对艺术家的作用,以及艺术家又如何真实的再现特定时代的人物风貌。十九世纪工业城市的发展,生产关系的变革,使得女性不再被局限在室内,而是融入到现代生活之中。印象派与后印象派画家对现代社会的描绘来自于他们真实的生活体验,通过对女性形象的分析来揭示社会生活的方方面面。印象派与后印象派画家对生活在不同社会环境下的女性形象进行描绘,讲述了生活在城市中的女孩必须为了生存而艰苦的工作。年轻且有些姿色的女孩选择了较为轻松的工作例如舞女、歌唱演员、女仆、售货员等。这些女孩会经常与上层社会的人士接触来往,物质的丰富让她们眼花缭乱,诱惑着她们的肉体和灵魂。她们越来越希望自己可以靠近上流社会,融入中产阶级的理想促使她们努力辛苦的工作,再将工作而来的工资用于购置不必要的商品,然后又必须为赚钱而奔波,为了满足对物质的欲望,她们周而复始的沦陷了。娼妓为了生计或物质欲望而将自身当作肉体商品,这是异己的工作方式。比起有姿色的女性可以靠年轻美貌来赚取金钱,没有姿色的女性只能选择靠出卖体力赚钱,例如洗衣女,她处于城市的最底层,做着最辛苦繁忙的事情。娼妓的肉体显现出灵魂的疲惫而洗衣女的肉体则是纯粹的身体乏累。与必须工作养家糊口的下层女性相比,身为中产阶级之上的现代女性,拥有家庭和孩子是顺其自然的事情,她们不必为物质而操劳,从小就占据着文化资本的她们有着良好的教育和优雅的姿态。家庭关系的深化、稳固让拥有家庭之爱的女性将对孩子的关心和爱护视为她们重要的职责。最后阐述了女性在社会生活中所产生的问题,女性在现代文明的压抑状态下,自我意识的缺失,精神的萎靡和肉体的赢弱都是在现代工业社会下产生的,如何回归肉体的感性和自然快乐的状态,成为一个值得思考的问题。在印象派与后印象派画家重新扬起赞美女性肉体古典美的热情中,我们发现必须将对自然的解放视为解放人本质的核心。印象派与后印象派画家通过对女性服饰装扮、身体姿态、面部表情、内心情感的表现来探索工业城市的发展、生产关系的变革对她们肉体和灵魂造成的影响。印象派与后印象派画家将时代女性形象放在最具现代性的公共领域中,从中去发现、提炼具有时代精神的图像,定格成为永恒的美。他们笔下的女性形象或自信独立散发迷人光彩;或从事苦力劳动后呈现的乏态;或是照顾家庭孩子的幸福状态;或是远离城市喧嚣的原始朴素;抑或是重返古典美的自然状态。在这个现代性的社会里,可以容纳女性多种身份的场所越来越多,女性在社会中扮演的角色愈加丰富、多变、不可控制。这些都是现代生活的象征,颠覆了传统女性一直以来稳定的社会身份。