“情感”在现代设计中越来越被人们用作对产品价值判断的重要依据,情感因素对人们生活方式,特别是生活品质的影响力越来越深刻。那么情感化设计这一概念的提出源于西方,然而中国传统民间服饰中也蕴含着大量的情感化表达形式,如何能够将西方成型的设计理念和框架体系和中国上千年传统的文化特色与内涵相结合正是本文的重点。从工业化大生产的出现到今天信息化、网络化的迅速发展,服装设计在人们日常生活中扮演的角色越来越重要。设计师如何能够将自己的激情、灵感、创意注入作品当中,并能够让使用者感知、领悟,从而达到一种心灵上的情感沟通,成为了当今设计的一个重要课题。网络在给人们提供迅捷、高效的信息传播方式的同时,也越来越增加了人与人之间的心理隔膜。人的内心情感逐渐在网络化的虚拟社会中被消解。因此我们今天的设计师其实被赋予了更多的社会责任和使命。在追求样式出新、创意出奇之外,应该更多的去思考如何利用设计引导人们的生活方式,弥补人们的心灵缺失,而不是被商品经济“效益第一”的价值观所奴役。而情感化设计是治疗现代人心理顽疾的有效药方,这个在西方近代被设计界重新审视的设计理论其实在中国传统的造物文化当中早已有之。传统民间无论是母亲一针一线缝制的虎头帽,还是少女饱含情谊的绣花荷包；无论是“花开富贵”,还是“龙凤呈祥”都描绘出中华民族上千年的情感造物哲学。本文尝试以情感化设计为视角,重新对中国传统民间服饰的理论来源,外在层次,内在层次,以及影响意义进行梳理和分析,希望能够对中国设计的情感化思考提供自己的绵薄之力。