中国戏曲是融文学、音乐、表演为一体的综合艺术。其音乐(声腔、伴奏)是剧情展现(叙事、抒情)、与听众共鸣的重要手段。中国戏曲音乐在漫长的发展中从单一的曲牌体发展为既有曲牌体声腔又有板式变化体声腔和综合声腔等多种体制结构。论及戏曲音乐从曲牌体发展到板式变化体，青阳腔以其“滚调”演唱形式突破了原来曲牌的限制，使表演者能最大程度的刻画人物形象，抒发感情。对今天戏曲声腔中的高腔系统有着重要的影响，在今天的一些戏曲剧种中，青阳腔仍是重要的音乐组成成分，如目连戏、傩戏、岳西高腔、江西赣剧、福建梨园戏、庶民戏、词明戏，湖北楚剧、清戏，湖南湘剧、四川川剧及山东的柳子戏等等。本文对青阳腔形成与发展的线索进行了初步的探索与整理归纳；并着重对青阳腔流布过程中所表现出的鲜明的多样化特点进行了理论分析。笔者认为，作为戏曲声腔的青阳腔所体现出的多样化特征也正是我国民间音乐文化所呈现出的共同特点。纵观青阳腔的发展，它从偏安一隅的地方性戏曲声腔一跃成为“天下时尚”的内在原因值得今人去深刻研究。青阳腔的研究价值和文化内涵对于我们如何继承与发展民间音乐、弘扬民族文化也有着巨大的启示作用。