孔子曾对《诗经》之篇首《关雎》给出“乐而不淫,哀而不伤”的高度评价,笔者以此评价为出发点,对孔子所代表的儒家音乐美学思想之“中和”审美观在《关雎》中的体现进行研究,首先从诗歌文本上的研究入手,延伸至赵季平所创作的艺术歌曲《关雎》在现代声乐创作基础上的演唱研究与分析,阐述作曲家及演唱者,如何在创作和表演上将此声乐作品达到诗歌本身所要传递的审美方向与审美价值。及它在音乐中通过诗词旋律、咬字行腔、情感表笔者将文章分为四个章节,第一章主要阐述该论文的研究现状、选题的研究意义、论文的创新之处以及研究方法;第二章论述“中和之美”的审美内涵及其在音乐上的体现;第三章,笔者详尽论述了《关雎》的产生与流传,追溯到《诗经》音乐的形成,最后分析诗歌在语言创作审美上体现的“中和之美”;第四章,从赵季平歌曲《关雎》的音乐本体出发,再到演唱上对于“中和之美”的表达,从依字行腔的戏曲韵味、平稳流畅的气息控制、“乐而不淫哀而不伤”的情感表达三个方面进行了论述。此研究以艺术歌曲创作与儒家“中和”音乐审美观之间的联系为新的切入口,并以赵季平歌曲《关雎》出发,浅析中国当代声乐艺术的诗乐合一、古今文化融合的现状。