中国画写其真,以形写神或以意写形,在或取或舍中完成一幅艺术创作。取舍得当无论对整幅画面的格调还是布局法则都具有巧妙地联系。然在创作艺术的表现形式上又通过开合、虚实、宾主的关系从而丰富取舍的客观物象。本文通过对高卉民先生大写意花鸟画作品的赏析以及艺术特点的研究,从而研究其大写意花鸟画中取与舍的艺术规律,总结大写意花鸟画中取与舍的关系。以图文并貌的方式、以“大”为主线。本文以“大”为主线从而高度分析了高先生的大写意花鸟画中取与舍关系的研究。写意花鸟画不能盲目的,以技法而技法。写意画中写意并不是一种技法,它更有别于工笔,它是中国画的一种精髓。在大方面讲,它是中国画的一个核心,中国的文化,这种文化,又包含了文学、艺术、一种精神。相对于工笔,它相对的是写实,写意不是写实,同时它又包含了写意的观念:“意”为核心,同时“意”是主观的,意在笔先,“意在笔先”意是放在技术之先的,是对自然对审美的一种特殊的感觉。提取大写意的精髓之处,舍弃繁冗杂乱。从共性与个性上着手分析大写意花鸟画中取与舍的关系。写意花鸟画的发展到近代画家吴昌硕时期就已经是初于完备的成熟阶段。中国写意花鸟画是民族的、灵魂的“再现”。然而大写意花鸟画将创作者的基本功底、品格修养、艺术追求完美结合在一起。同时它将全民族中最难为可贵的浑朴气息、“活”的灵魂融入到笔墨语言中,为写意花鸟画增添了生气。在大写意画创作中讲究浑然一体,整幅画面一气呵成,不间断不犹豫,落笔成形,在整体中寻求变化,做到笔不断气连,笔断意连,得到画外之画。且吴昌硕曾提出,写气不写形。高卉民先生的大写意花鸟画是北方写意鸟画派的代表,其作品以水墨淋漓、大气盎然之特点书写北方独特的花鸟草虫,具有独特的艺术美。高先生曾经说过,写意须有气,气便是写意花鸟画的灵魂,气贯穿于写意花鸟画创作的始终,有气才有力,有气才有意,有气有意这幅作品才具有审美的价值。作品须表现出生命力,讲内在不外露,就必须做到有取有舍、取舍得当。然大写意花鸟画中取舍必须以审美价值、写意花鸟画的本质为基奠,从而进行论证。取舍在大层面上讲,借古以开今,借鉴优秀的民族传统,探求在新的物质文明发展下的规律和特点,力求探索出更具新时代发展的写意之路。在狭义一层的含义是取其大势,取其道,以大势为布局,有限之景写其无限之意。在此引用黄宾虹先生一句话,“舍取不由人,舍取可由人,懂得此理,方可染翰挥毫”。然而,取舍二者关系是相对的,艺术中的取与舍是因人而异的,个性化地取舍又与自然、写意、立意、意境有着密切的联系;此文章以高卉民先生大写意花鸟画中取与舍的关系为研究的主要内容,论文从第一章,师传承,得正道,和而不同;第二章,大写意花鸟画中影响取舍的因素;第三章,高卉民大写意花鸟画中取与舍的关系;到第四章总结段落,高卉民大写意花鸟画中取与舍的规律;主要从传承引出正文,分析大写意花鸟画与高卉民先生大写意花鸟画中不同之处,在自然、自我修养、审美高度、对于“意”的感悟以及艺术追求等等不同角度分析,从而总结出高卉民先生大写意花鸟画的取舍规律。