龙是中华民族的象征，中国传统龙纹凝聚了华夏民族几千年的智慧，其独特的造型体现了中华民族特有的文化精神和审美情趣，是中国传统文化重要的组成部分。本文以中国传统图案中最具代表性的龙纹为研究对象，就龙纹的独特功能价值与特殊的构型手法，以及如何运用现代设计意识对传统龙纹的传承和超越进行探索和研究。笔者主要借用图像学分析法进行研究，力图从文化背景中探讨影响龙纹演变发展的原因，并分析其在民族、文化、政治上的象征寓意和内涵，探讨龙纹在现代设计中巨大的应用价值和应用方法。　　 论文首先介绍了研究背景、目的、意义、研究方法，并对所研究的传统龙纹装饰进行概念和范围的界定，阐明本课题研究的重要性。为便于研究，系统回顾了传统龙纹装饰的历史演变，对传统龙纹装饰的起源、发展及其应用范围进行阐释。基于对文献资料及图片的整理，梳理出传统龙纹纹样造型发展的脉络与应用的方向。　　 在此基础上，具体探讨了传统龙纹纹样所蕴含的深刻文化内涵和独特的审美价值，突破了前人的研究成果，深入挖掘出龙纹装饰的多层文化内涵，创造性地提出传统龙纹装饰设计表现形式的三种审美价值：一是虚实相生的意境之美；二是兼容并蓄的精神之美；三是万物相融的和谐之美。　　 承接前面的研究与分析，从商业、社会、人文和审美四各方面分析了传统龙纹装饰在现代设计中的应用价值，进而结合大量的设计实例，从“形”、“意”、“神”三个方面重点探讨了传统龙纹在现代设计中的应用方法。值得一提的是，笔者突破狭隘片面的对传统图案的膜拜与崇尚，采用现代创意设计的想象，对中国传统龙纹进行创造性地解读，力求变和重构，使龙纹的各种视觉元素通过“借形立意”、“抽象简化”、“打散再构”和“意象造型”，构成各种创意图形，实现对传统文化的现代传承。