本文从水彩画的前身以及起源阶段开始分析,从最早的的可能是水彩艺术前身的艺术形式开始梳理水彩技法的衍变流程,从远古时期的岩洞壁画到水性坦培拉,从材料媒介的角度分析水彩相关技法的变化及使用方法,从水彩颜料的成分性质分析技法肌理的成因。在技法归纳整理阶段分析每种技法的表现效果、操作方式,结合实践的经验归纳每种技法应用在创作中时需要注意的事项以及可能遇到的问题。结合名家作品分析各种技法在创作中的应用方式,学习大师对于水彩技法的理解以及活用技巧。在研究中分析各种笔触与肌理效果的成因,结合自身对媒介材料性质的理解与分析,控制时间与媒介掺入量等变量,以单独绘制肌理效果的手段对脑海中可行的方案进行试错,总结失败经验,吸取教训。在创作实践环节,总结经验,结合研究心得将各种技法运用到写实风格创作中,在理论文献和名家作品中汲取营养,拓展思路,灵活运用各种技法进行创作表现,分步骤阐释创作过程及技法的运用,探究光影及肌理的表现方法。