本文以马思聪中后期创作的钢琴独奏作品：四首《小奏鸣曲》、《钢琴小曲三首》、两首《赋格》为研究对象，采用音乐学实证性与思辨性的研究、音乐形态学、历史学、心理学、社会学等研究方法，分析和汇集相关史料，对这三部九首作品进行了细致的音乐形态分析及艺术手法归纳，以此窥见马思聪中小型钢琴独奏作品在旋法、和声、复调和曲式上的创作特色，即在旋法上特色体现在起音、转调模进和民族性三方面；和声上，平行四、五度的和声进行少见，增四度、减五度等音程的加入，使得音响效果极为不协和；复调上的特点，主要体现在密接和应、持续音、音程扩大、倒影手法的运用上；曲式上，作曲家习惯于运用一个或两个主题材料，在不同的调式上进行变化发展，使作品呈现出单曲式结构或具有单曲式性质的循环曲式结构。这些作品多以某些“民族性”音调构成，但或许是由于缺少明确的“地域性”特征，难以拉近作品与人民之间的距离，再加上某些作品和声上的独特性，使得音响效果“怪异”，可听性不佳，耐听性不够。这些作品虽然在当代的影响并不深远，但在西方作曲技法与中国传统音乐的结合上做出了有意义的探索，丰富了中国小奏鸣曲和复调乐曲的创作，它们的艺术价值，正是体现这些艺术手法的运用上，反映了作曲家对“中国风味”钢琴作品的理解和追求。