本文以李安导演的十部作品为基础,以电影隐喻为理论支撑,并借助电影美学、精神分析等理论,对李安电影中的隐喻进行系统化分析,最终从文化、情感和人性总结其价值和意义。第一章是本文所涉及理论的梳理,主要包括隐喻概念的起源以及东西方发展脉络,尤以西方研究为主,简单概括整理了隐喻在修辞学、语言学、诗学、图像等领域的发展,重点考察隐喻在电影理论史中的发展线索,列出对电影隐喻研究有突出贡献的学者和著作。继而引出本文主题,隐喻在李安电影中是一种重要的美学形式。第二章采用细读的方法,结合具体文本对李安电影中的物象隐喻进行分析,其中包含饮食的隐喻(《推手》、《喜宴》、《饮食男女》)、“虎”的隐喻(《卧虎藏龙》、《少年派》)、身体的隐喻三个部分,进而归纳出这些隐喻存在的基础及意义。第三章采用细读的方法,结合具体文本对李安电影的中时空隐喻进行分析,包括时间的隐喻(《少年派》、《冰风暴》、《绿巨人》)、封闭空间的隐喻(《色·戒》、《少年派》)、自然场景的隐喻(《断背山》、《理智与情感》)三个部分,进而归纳出这些隐喻存在的基础及意义。结语是在综合前三章基础上的概括和总结。指出李安电影中隐喻的作用和意义。分为三个层面进行探讨：文化、情感、人性。从文化角度来看,西方形式与东方内涵相结合,是基于李安在全球化背景下的文化定位,同时打开东西方电影市场,这也是为什么李安电影会得到好莱坞的认可；从情感角度来看,理性与感性的冲突存在于电影之中,借隐喻的外衣,增加了电影的可视性；从人性角度来看,是李安想要表达的深层内涵,压抑的情感与自由的超脱,借此寄托自身的人文关怀。