广彩瓷器是中西文化艺术交流的结晶,自清康熙以来逐步得到发展,成为我国主要的外销瓷品种之一,约在乾隆、嘉庆时期逐渐发展成熟,形成绚彩华丽、金碧辉煌的风格。清末民初时,由于岭南画派以及部分广东地区文人画家参与广彩制作,以及受景德镇浅绛彩瓷以画入瓷的影响,一些带有岭南绘画风格的瓷画逐渐兴起,为广彩瓷绘艺术开辟了一条新的道路。本文根据文献资料及留存实物,主要针对清末民初受岭南绘画影响的广彩瓷器做初步梳理,并试从以下几个部分对其进行分析和探讨：首先,对清末民初时期广彩瓷器及岭南绘画的发展状况进行分析,再对广彩瓷与岭南绘画的联系进行阐述,即论述清末民初广东文人画家参与广彩瓷生产的状况。其次,对广彩瓷上所绘的岭南绘画的基本面貌进行分析,并将受岭南绘画影响的广彩瓷分为花鸟、人物、山水三大类,结合表现内容与形式对其艺术特征进行论述,并将广彩瓷上的岭南绘画与纸绢本的岭南绘画相比对,分析两者的异同,以体现岭南绘画对广彩瓷的影响。再次,对广彩瓷上岭南绘画的价值与其对当时文化艺术、产业经济及政治方面的影响进行分析论述。本文对清末民初时期广彩瓷上的岭南绘画进行研究,凸显其艺术特色,重新审视受岭南绘画影响的广彩瓷在陶瓷史以及绘画史中的地位,同时探讨其对广东地域文化的影响。