中国古典园林的创作,运用各个艺术门类之间的联系,触类旁通,熔铸诗画艺术于园林,使得园林从总体到局部都包含着浓郁的诗情画趣。艺术同源,人们因诗按画造园,绘画在技法方面可供造园家直接借鉴,诗词艺术对园林艺术的作用是在更高层次上的无形渗透。所以才说中国古典园林是“一幅立体的画,一首无言的诗”,可见造园家没有一定的绘画诗文功底最终不会造出具有诗意画意的园林。而这一点对现代环境艺术,正确处理人与自然,与人文的关系等方面具有重要的现实意义。园林是一门艺术,从艺术的领域和角度,对园林与其它门类的艺术加以比较研究。这样可以帮助我们更加全面、深入、更加准确地认识园林艺术。在以往的著述中,有关园林艺术与诗画结合的研究数不胜数,然而把园林艺术与诗歌、绘画放在一块儿,较为深入细致地讨论它们之间互为关系的文章则不多见,在仅有的几篇中,又大多集中在对仅有的几个问题的研究上:在对诗词影响园林的的探讨上,仅仅只局限在园林题额、楹联的研究上;而诗词艺术的节奏、韵律,以及篇章结构组织对造园的构思和立意的影响则是鲜有论及。然而,诗词艺术在布局、章法上影响着造园的规划设计,在内涵境界上更启发了造园的构思立意;对于绘画对园林艺术的影响仅仅局限在画论对造园的影响,没有关注到一个较为重要的现象,即绘画对园林的影响,是通过与诗词艺术的融通而起作用的,正是由于诗画之间首先存在着这种互相融通整合的关系,所以园林艺术才显示丰富的诗情画意,这样我们的研究才不致失之偏颇。从诗画融通的角度来研究园林艺术,从中国文化艺术整体性功能特征的视角来审视园林艺术,会给我们带来一些新的思索和启示。对于研究现代环境艺术、传统与创新,发展与继承等问题具有一定的现实意义。本文共分六个层次展开:首先概括论述了诗画与园林不同艺术门类相互融通的大背景即中国古代艺术家观照世界的两种方式——管窥与流观;接着分析了诗画与园林相互融通的基础和前提即诗与画的融通,由此揭示中国园林艺术的综合性特征;紧接着阐述园林艺术中最重要的意境问题;然后论述形成古典园林艺术诗情画境美的深层缘由即创作思想上的诗画相互渗透;之后从造园手法上详细分析诗画手法和材料的运用;最后说明正是因为园林艺术是诗与画的融合,才表现出独特的时空概念,由此对今天的环境艺术设计具有现实的意义,即合理地运用不同领域的表现方法和思路往往会使我们的艺术设计出现意想不到的效果。所以设计师们应有广博的视野和深厚的文化功底才能在工作中游刃有余。本文的研究方法是:宏观论辩与微观分析相结合,理论研究与实例考察相结合;以严肃科学的态度、真实客观的理论品格,历史地、辨证地进行论述;采用通俗平实的语言,务求明白、晓畅。