刘熙载是中国清代末期文艺思想领域的一位学者,其在文学、古典文艺理论等方面都有重要论述与阐发。自民国始,当时的报刊和杂志已有对刘熙载文论的专版研究,建国后从文艺学、美学等学科角度出发对刘熙载文论与思想的研究更是层出不穷,方兴未艾。与之相比,从艺术学维度对刘熙载艺术思想及艺术理论的研究尚处于发展阶段。刘熙载是古典艺术理论的集大成者,《艺概》及《游艺约言》两部著作更是刘熙载文艺思想的精华与集中呈现,其艺术思想是中国传统艺术理论体系的重要组成部分。对刘熙载艺术思想的梳理与阐释既要考虑其成长环境、交游经历与时代背景,更要回到其对艺术本体观、认识观、价值观以及对当下社会的意义与贡献等方面上来,本文也将围绕这几个部分展开论述。刘熙载生活的时代已是中国社会由古代向近代转变的历史交替期,刘熙载艺术思想的形成自然离不开中国传统儒释道思想的交织影响,其对中国传统思想的吸收一方面来源于自身成长、交游中对不同文化的接触与感悟,另一方面也与清末的社会环境相关联,在这一大的时代背景下回望古代,疾呼前贤已渐成清末学坛风尚。也正是在梳理前代,自出新意的基础上,刘熙载以举此概彼,举少概多的艺术手法搭建起具有自身特色的艺术思想体系。首先,刘熙载艺术思想的出发点是“道”,认为“道”是一切艺术的发端与归宿。刘熙载认为“道”是“艺”的本源,无论何种形式的“艺”都是“道”的显化与形态之一,其对“艺”的论述也都是在“道”的范围下有序展开。刘熙载还认为“道”可以分为“天道”与“人道”两类,“天道”是客观世界的规则之道,“人道”是主体本身的情感之道,艺术创作者通过对“道”的感悟而生发“文”,原始的“文”又因创作者的情感灌入而具有“意”。反之,欣赏者通过艺术作品中的“意”感受与理解“文”,再通过对“文”的感悟明晰其所载之“道”,“道”作为最本源的艺术原点,在与“文”和“意”的动态交互中融合衍生,进一步生发出诸多的艺术理论及形式。其次,艺术对“道”的具体呈现离不开主客二体的介入。在对艺术的主客体认识上,刘熙载主要论述了创作者应蕴含之气、呈现的正与真以及艺术作品所要遵循的章法体式、变化等。此外,关于“艺为天人之合”的思考也是其艺术思想的一个重要方面。刘熙载“天人之合”思想不仅突出创作中的天人感应关系,更强调对主体情感的表现与释放,力求通过对艺术作品的详细刻画与创作者的情感表达找到二者的共情之处,并最终内化为对“艺为天人之合”的思考。再次,刘熙载艺术思想的闪耀之处还表现在其能透过艺术门类的特殊性而直指艺术原理的一般性,这离不开其对艺术价值的判断与对艺术辩证法的运用。如历代文艺理论言之必谈的艺品与人品问题,刘熙载在单独门类中提出如“诗品出于人品”、“书如其人”等观点后,从艺品与人品的辩证角度创造性提出“艺如其人”的立论命题,对历代相关问题做出概括性总结。再如对艺术继承与发展的相互关系上,刘熙载提出要“法古而不泥古”,艺术理论与创作要紧跟时代发展并在发展中创新求变。刘熙载艺术思想中的诸多观念都带有浓厚的辩证色彩,这也是其艺术思想体系中不可忽略的重要部分。最后,刘熙载艺术思想体系也为当下艺术研究及理论体系的建构与完善提供思路。刘熙载不仅对中国传统艺术理论体系进行了梳理与总结,启发了近现代艺术研究中综合与融通的研究视角,更在此基础上提出明德见理、把握整体、因时制宜的艺术体系建设思路,强调要在接续前人艺术理论的基础上做到与时代同频共振,创作符合时代精神,与时俱进的艺术理论及作品。诚然,刘熙载艺术思想也并非完美无瑕的。如其认为艺术要为伦理纲常,教化思想服务、对自身所处变革时代的一些现实矛盾视而不见等,这些遗憾不仅有其自身的原因,也有社会大环境因素所使然,这是无法避免与可以理解的。但总的来说,对刘熙载艺术思想的研究不仅可以在回望前人的基础上推陈出新,有助于更好的明晰古典艺术理论体系向现代艺术理论体系转捩的关键点,也可为呼吁和建构具有民族特色艺术学体系的当下提供有益借鉴与参考。