动画是由英文单词“animation”的词义转换过来,其词义源“anima”在拉丁语里可以理解为“灵魂”,“animate”则为“使……动起来”的意思,而“animation”则可以理解为“赋予生命”的意思。早期各国对动画没有统一且规范的称谓,把Animataed Fi]m或者Animation翻译成“动画”,并不能完全表达其含义,故我国动画被赋予了一个另外的名称--“美术片”。因动画与一众影视视觉艺术作品相同,都是由人物、剧情、叙事时间空间等基本元素构成,所以理应具有影视作品共同的艺术属性,即叙事性。中国拥有辽阔的国土,悠久的文化传承,多民族文化相互交融,形成了带有强烈东方艺术属性的文化特色,使得国产动画在创作取材时,可以从中汲取大量民族文化的艺术养分。但近现代以来,随着各国间文化交流的不断深入,大量西方文化元素进入到中国本土,动画在叙事创作上也发生了些许变化。之前衡量一部动画成功与否,多是从该动画的视觉形象、叙事结构和本身艺术价值中体现,而现在动画更多的是被作为一种文化传播载体。动画带给大众的不仅是单纯的教育与科普功能,更多的是在通过动画独特的叙事方式来传承与发展本民族优秀的历史文化,与之所能带给我们的艺术情结与文化思考。随着各国文化的不断碰撞,国产动画在不断进步的同时,也出现了像原创缺失、民族情感流失严重、盲目跟从欧美动画、偏重商业娱乐等负面问题。我国动画起步相对较晚,还未发展出一套完整的动画产业模式,叙事情节理念还未成熟,如何在动画的商业价值与传统情感文化传播间找到一平衡点,是作为现今动画从业者应当加以思考的重要课题。本篇我们从国产动画发展变迁、动画叙事相关结构、国产动画今后发展方向三大方面进行浅析,通过对传统动画叙事方式进行分析比较,进而得出在不断革新技术的同时,国产动画如何在商业化与文化价值需求之间寻求平衡。最后得出民族动画叙事情感如何传承延续的相关经验。本文研究旨在文化侵袭背景下,中国动画如何在其中取长补短,进而完善自身动画叙事文本创作方面的一些不足之处,希望能在本国动画产业今后的叙事创作中产生积极的推动与促进作用。