扬州漆器闻名全国,最早出现于战国、兴盛于汉代,汉代扬州漆器不仅造型多样、工艺精美,而且装饰生动飘逸、细腻柔和,纹样题材在受到秦楚文化影响后有所继承与创新,不同于其他地域,有自身独特的装饰风格。然而随着社会的发展与进步,文化需要创新,汉代扬州漆器面临着如何以新的形式与时代共存的问题,作者希望用自己所学为漆器的传承与发展尽一丝绵薄之力。本文主要研究对象是汉代扬州漆器装饰元素在文创产品中的设计设计与应用,尽可能多得搜集以扬州地区出土的代表性漆器为例作为标本展开研究。首先通过文献研究汉代扬州漆器与文创产品的相关概念进行界定并讨论两者之间的联系性。其次,通过田野调查法对漆器的传播现状和文创产品设计现状进行分析,阐述其因保存的问题受到传承的限制,选择灵活切入文创产品设计并结合漆器的艺术价值和文化价值做文创产品来改善这一问题。接着通过国内优秀的传统文化文创产品应用案列的分析与总结,整理适用于漆器的装饰元素在文创产品中的应用策略,最后为设计实践章节共包含两部分,前半部分运用问卷调查法调研用户需求并依据马斯洛需求层次理论予以分析确立文创产品应用方向,后半部分为设计内容构建与实践,漆器文创产品的应用策略作为指导,确立文创产品主题和内容,并展开设计。研究汉代扬州漆器也是研究汉文化,希望通过本次设计实践让更多人对汉代扬州漆器有所了解,同时为后续更多的汉代扬州漆器文创产品开发提供理论参考,为汉文化作更深远的推广。