在台湾新电影导演中,侯孝贤是受中国传统文化影响最深的一位,也是最具诗人气质的一位。他的影片将中国传统文化的核心精神内化为一种自觉的人文关怀和艺术追求,并以诗一般的镜语体系将之呈现于观众面前。这使得极具个人风格的侯氏电影成为华语乃至世界影坛一道独特的风景线。当前对侯孝贤电影作品在固定机位长镜头等艺术技法上的研究已颇为成熟,而对其电影作品与中国传统诗学之间的渊源尚未引起充分关注。从中国传统诗学的艺术技法与内在精神特质对侯孝贤电影创作的影响这一角度来系统研究其电影的尚比较少,缺少系统阐述其影片诗性气质的来源、表现与旨归的研究。本文旨在从侯孝贤电影与中国传统诗学在艺术手段、审美追求以及精神旨归等各个层面上的联系出发,探讨其影片之所以散发出浓郁的诗性气质的缘由。全文着重从三个方面展开论述,以其影片对文化母题的诗情叙述、影像风格诗化境界的开拓、人文精神的诗性抒发,力求完整、深入地展现侯氏电影“银幕诗”的风貌。侯孝贤电影借由凝定深远的镜头、自然流动的结构、淡定自足的人物形象塑造等电影艺术手法的运用,完成了对乡土文明与城市文明的对照、历史变迁与个体生命经历的纠结两大文化母题的诗情叙述,呈现出恬淡的乡土诗意与磅礴的史诗气韵。并在上述过程中,展现出寄寓了中国传统文人式的人文关怀与诗性自由精神的内在人格气质。侯孝贤电影散发出的充满诗性芬芳的独特气质,彰显出其最为深刻、高贵的精神内核。