兴国山歌在中国民歌发展史上具有举足轻重的地位。《打支山歌过横排》作为兴国山歌的代表作品,从歌曲的旋律、唱词、腔音以及情感等多重表达上,真正体现出兴国山歌的民族特色与艺术魅力。中国民歌的特征主要体现在实用性与表现性,而《打支山歌过横排》二者兼有,并且通过原生到衍生的发展,让这首民歌在时代发展中又有了新的艺术内涵。本首歌曲从原生性山歌走向歌剧唱段,让这首原乡性民歌在歌剧《长征》有了新的时代表现,并为更好的弘扬赣南民歌提供了全新的艺术舞台,让大众在观赏中也有了新的时代感知。《打支山歌过横排》这首经典的民歌,从上扬音“哎呀嘞”的二音表现给人以聆听上的立体观感,与之后的“同志哥”形成音乐上的呼应关系,唱词上通过“怀来辙”表现,歌曲的调式调性为五声徵调式,通过曲式结构上的“起承转合”原则的叙写,演唱上高腔与平腔的运用,更加富有演唱处理与表现上的层次性。这首歌曲从歌曲向歌剧选段的演变,从民族性上看,这首歌曲作为江西兴国民歌的代表,本身在民族色彩区中就具有深厚的乡土气息,语言语调上在传统的四声中又有新的发展,形成了六声的声调形式,即阴平、阳平、上声、阴去、阳去、入声、无声母,而在黄训国的演唱上通过方言演绎更加具有鲜明的语言与艺术特色。王宏伟饰演的平伢子在《长征》歌剧中更加具有革命性与艺术性,将这首江西本土的山歌上升到了革命意志与家国情怀,为体现戏剧上的引人入胜与扣人心弦作出了角色上的鲜明定位与演绎表达。本文以黄训国与王宏伟两个版本演唱为比较,对本首民歌从乡土性到革命性的转变,为真正彰显民族音乐的精神与时代表现提供了范例,让江西民歌的乡土情逐步走向到革命情与家国情,让中国声乐在时代的发展中更加具有民族性与艺术性。