对于贝多芬的晚期作品的评价,历史上一直存在争议。著名的俄罗斯音乐家柴可夫斯基曾经说过：“我喜欢他的中期,有时候也喜欢他的早期,但是我从根本上厌恶他的晚期……”。而匈牙利著名音乐家李斯特就对贝多芬的创作进行了这样的描述：少年——大丈夫——神。李斯特对贝多芬的晚期创作纳入到了“神”的境界。的确,贝多芬你晚期作品的内容深奥,及其难懂,但是时间是最好的见证,时间可以证明一切。现在,对于贝多芬晚期作品的辉煌成就已经毋庸置疑了。贝多芬的钢琴奏鸣曲,可以说是他所有音乐创作中最重要的一类作品,所占地位仅次于他的交响曲。被称为钢琴《新约全书》的这32首奏鸣曲的创作贯穿于贝多芬的一生,记录了贝多芬一生的心路历程,尤其他的晚期五首奏鸣曲。罗曼·罗兰在《贝多芬传》中提到：贝多芬晚期的这五首奏鸣曲的每一乐章都可看作是一首经典之作,已经完全摆脱了海顿、莫扎特奏鸣曲的束缚。他那充满灵性的内心独白和超然的情感净化,就是贝多芬自己的血肉,他所吐露的情感和乐思,就是满藏在他心灵深处的理想和烦恼。比如：OP109高雅而近似”幻想曲”诗意天性,被人们称为“巨人式奏鸣曲”。他的第二十九钢琴奏鸣曲OP106,被安·鲁宾斯坦称为钢琴的“第九交响曲“,本论题就是以这首具有交响曲性质作品106为例,研究贝多芬晚期钢琴奏鸣曲的艺术特色与精神境界。这对进一步深入研究贝多芬具有重要的理论与实际意义。现阶段,国内外对于作曲家的研究不再局限于作品风格、演奏等方面,而是深入到作曲家及音乐作品的心理、所处社会等方面进行综合研究。特别是国外对研究门类分得极为细致,比如：音乐心理学,音乐社会学,音乐治疗学等等。我们将贝多芬的晚期五首钢琴奏鸣曲深入到艺术特色与精神境界的范畴去研究符合国际趋势。本文主要分为四个组成部分,从侧面与正面全面概括了贝多芬晚期五首奏鸣曲的艺术特色与精神境界。贝多芬晚期的音乐总能给我们带来很多艺术上的启示与精神上的享受,他音乐作品的艺术特点影响了后来很多的音乐家的创作,他音乐中的自由,博爱,乐观,英雄性,超脱性……就像一盘盘精神粮食,时刻指引着我们前进的道路。贝多芬的创作特别是晚期作品,是一份最高质量的音乐答卷。本文以OP106为例,通过对其晚期奏鸣曲的研究,发现音乐确乎可以独特的音响方式,显现世界的本质和人生的真谛。贝多芬的晚期创作证明,音乐和艺术不仅仅是生活的消遣和装饰,而且在最严肃的意义上,是一种回答人生命题和探索世界本源的途径和方式而达到一种精神上的至高境界。让我感受到：人性所具有的丰富可能性,以及人在理想中能够达到的精神高度。贝多芬的作品是世界音乐史上的宝贵财富,是贝多芬为后世呈现的深刻的“艺术盛宴”与“精神大餐”。