随着国民经济的快速发展,人们更加关注自身生活质量和精神层面上的需求,在这样的背景下,服装逐渐成为张扬个性和魅力的重要手段。服装的设计风格也与所处的时代和社会背景息息相关,在常规认识中,童趣的低龄与淑女装的成熟是矛盾的,但二十一世纪以来“后儿童时代”这一现象开始出现,在这样的背景下,设计师开始在淑女装中运用童趣元素,通过造型、色彩和材质等方面的独特设计体现服装整体的童趣风格,满足穿着者的精神和心理层面的寄托。本文以淑女装中童趣元素的应用不断增多这一现象为切入点,首先对淑女装和童趣的研究现状进行总结,现有研究成果普遍具有时效性的问题,并且与现有品牌的童趣风淑女装设计关联不大,为了解决这一问题,本文选择理论研究与市场调研相结合的研究方法。由于目前学术界对童趣元素、淑女装等概念缺乏一个权威的判定,因此在第二章,本文对文中用到的概念进行了界定,并对童趣元素的表现形式进行了归纳和总结,分析了童趣元素存在至今的文化价值,为下文的设计方法探究打下基础。第三章中,本文结合相关理论研究成果,分别探究了童趣元素五种表现形式的设计方法,结合秀场设计论证了这些设计方法的可行性。第四章中,本文对品牌童趣风淑女装中体现的设计方法、特点进行案例分析,结合理论研究成果总结出适用于童趣风淑女装的四大设计原则,分别是实用性原则、审美性原则、情感共鸣原则和儿童视界原则,分析现有设计的不足之处并探讨了考虑“Z世代”和“亚文化”的可行创新思路。最后,结合表现手法、设计原则和创新思路进行服装设计,通过从造型、色彩、图案、材质等多方面的表现形式将童趣元素和淑女装的特质相互结合,在实践上呈现出具有代表性及创新性的设计稿。本文以文献研究法、案例分析法和调研分析法为主要方法,发现童趣元素在近几年越来越多地被应用到淑女装的设计中,在淑女装市场上仍具有较大的需求量,而现有品牌的表现形式比较局限。通过本文的分析和总结,为淑女装童趣风设计提供五大设计方法和四大设计原则以及创新思路,希望能够给学者们提供研究的资料和方法,帮助设计师们设计出更优秀的、不随波逐流的童趣风淑女装。