人们生活上物质水平、精神内涵都在不断提升,对艺术作品的质量追求也在不断上升,对传统审美已经疲劳,需要新鲜事物的冲击。怪诞艺术的出现,给人们视觉上带来了巨大的冲击和震撼,让人们对审美范畴有了新的认知,也让人们对现实社会有了新的认识和思考。文章从艺术创作中运用怪诞艺术形象的三位著名艺术家苏丁、迪克斯、培根的创作风格及绘画形态来研究绘画中怪诞艺术形象运用产生的原因,同时研究怪诞现象在怪诞美学中的审美特征。他们三位艺术家运用怪诞的艺术风格使画面体现的效果更为丰富,更加充分的表现出作者的内心感受。在以绘画为艺术主流的时代,苏丁、迪克斯、培根他们的绘画形象的演变在艺术史中产生了深远而巨大的影响,因此他们也是西方艺术史上里程碑式的人物。文章共分为五个部分,以由浅入深的方法逐步研究:第一部分节详细的叙述了怪诞美学的兴起发展和怪诞的内涵,以及怪诞艺术作品中的审美特征的研究,具体分析怪诞艺术的反常化、意象化、丑恶化、陌生化、多元化。第二部分通过选取苏丁、迪克斯、培根三位艺术家创作的作品进行具体分析,论述三位艺术家创作的艺术作品中承载的精神性力量和创作中怪诞风格带给人们的精神意蕴。第三部分分析苏丁、迪克斯、培根三位画家的具体艺术作品中的构图、色彩、笔触、意境以及创作源泉等对三位艺术家艺术作品中怪诞艺术形象中的绘画形式语言进行研究。对怪诞中表达语言的形成以及精神因素进行重点研究,让人们能够更深刻的了解他们的内心世界及艺术作品。其中绘画形式语言包括苏丁、迪克斯、培根三位艺术家的色彩、构图、笔触等来转换成为视觉语言,从而表现深层次的精神情感内涵。第四部分研究苏丁、斯克斯、培根三位艺术家的创作中怪诞形象在艺术史上的价值和意义,从现代美学的角度看这三位艺术家的作品对待社会、人和自然关系,他们运用自己独特的怪诞艺术风格的艺术语言来展现出现实生活对人们残害的真实反应,他们的艺术创作中映射了对理想社会的诉求,赋予了作品精神意蕴。第五部分通过苏丁、迪克斯、培根三位艺术家创作中怪诞艺术形象的审美特征得出研究结论的同时又研究了其对当代绘画产生的影响,由此对怪诞美学进一步提出了问题预想。鉴于此,文章试图从苏丁、迪克斯、培根三位画家绘画表现中的艺术语言入手,结合三位画家的具体作品具体分析绘画中怪诞的艺术形象产生的原因和意蕴,以此来论述苏丁、迪克斯、培根绘画中怪诞艺术形象中的美学特征。