帕格尼尼是世界公认的最富有小提琴炫技技巧和传奇色彩的小提琴演奏家和作曲家，他对19世纪的音乐风格有着巨大的影响。他革新和创作了小提琴的许多高难度演奏技巧，并扩大了它的表现力。帕格尼尼之后，任何流派的小提琴家，都从他的演奏及作品中吸取营养，以提高和完善他们的演奏艺术。他的成就，理所当然地成为他的时代小提琴演奏技术的高峰。帕格尼尼在十九世纪初期所创作的《24首随想曲》是最能代表他艺术成就的作品。这部作品是新型的演奏学派挑战陈旧的学院传统的胜利，也为日后的器乐音乐和演奏艺术中的浪漫主义方向奠定了基础。本文就以《24首随想曲》为研究对象，从创作、演奏两方面切入，全面分析这部作品的艺术风格。艺术创作从根本上说是时代精神的产物，而每个时代也都有自己独特的精神气质。由此出发，将帕格尼尼这部作品还原到他所处的特定时代当中，考虑到社会环境、文化环境、文艺思潮等诸多社会因素对其艺术风格产生的影响，全面分析这部作品的创作特点与演奏风格。全文共分两大部分：第一部分：《24首随想曲》的创作特点。介绍帕格尼尼《24首随想曲》的创作背景及其创作中旋律的独特性和鲜明的民族特色。第二部分：《24首随想曲》的演奏风格。全面分析帕格尼尼演奏风格的独特之处，包括演奏风格的成因、左右手技巧及其演奏的影响。