绘画属于外在表现的视觉艺术,是由语义和符号构成的。如要将画家的想法清晰明了地传达给观众,就要安排符号间的位置关系,这便是“构图”。所谓构图,就是在一个已定好的主题与中心思想的框架下,通过画面,把想要表现的具体或抽象的形象恰当地展现出来,以达到和谐统一的画面布局。每一幅绘画,都有画面的骨架与其构图形式。如果对画面进行分析,就不难发现构成要素与形式所组成的有意义的结构关系。在已经确定好的画幅中,构建骨架、形成气势、组织形象与色块间的位置,在平面中构建出一个视觉空间。这就是艺术家表达情绪情感、内心对白的形式与手段。构图的方式有许多种,好的构图能够详尽将创作意图体现出来,并且借助形象贴切地诠释出要表现的主题,令作品的表现力和感染力更强。本文以构图为研究的切入点,首先将构图的概念与作用进行了简单的概述,分析了构图的形式与画面中特殊的分割线。并对画面的黑白灰关系、节奏与韵律进行了探究与整理。通过对两幅印象派绘画大师的作品的归纳与解析,总结了之前的研究结果。同时对自己的两幅作品进行了剖析。对构图、黑白灰、节奏韵律在绘画中的运用有了更深刻的理解与认识。