本文从独立音乐节的交互视觉设计角度展开了深入研究,通过对其设计基本方法的挖掘整理出独立音乐节交互视觉设计中的交互的对象、目标、场景、媒介和行为这五个基本要素;旨在提出独立音乐节交互视觉设计中相对应的设计策略,进而提升品牌形象,增强独立音乐节对受众的吸引力。在研究期间,笔者走访了全国各大音乐节,如草莓音乐节、MTA天漠音乐节、橘洲音乐节和江湖音乐节等,并亲身参与到音乐节的工作中,与音乐节从业人员进行接触,对独立音乐节的相关概念有了更深刻的了解。本文一共从五个部分对独立音乐节的交互视觉设计进行论述:第一部分是对课题研究的背景、目的以及国内外的独立音乐节的交互视觉设计的行业现状与研究现状进行梳理,结合本文研究内容提取了相关研究理论和观点评述,作为笔者研究的理论依据;第二部分整理出独立音乐节交互视觉设计中的交互的对象、目标、场景、媒介和行为这五个基本构成要素,并基于其他成功音乐节品牌案例研究,对其逐一进行论证;第三部分笔者则通过分析,总结出了适用于独立音乐节交互视觉设计的设计流程和设计原则;第四部分则是综合上述设计方法,以宣传形式及内容都较为传统的“江湖音乐节”为例,进行了独立音乐节的交互视觉设计实践;第五部分是对全文的总结和对独立音乐节的交互视觉设计未来的展望。独立音乐节的交互视觉设计不是单纯视觉形式上的创新和传播渠道的创新,而是需要被赋予更多人性化的属性,以适应移动互联网时代下,人机交互的需要,满足更多受众的心理需求。本文以品牌学、社会心理学和设计学理论为基础,从交互视觉设计切入,提出独立音乐节交互视觉设计的一般方法,并尝试构建满足当下及未来独立音乐节行业中符合受众心理需求和品牌形象需求的交互视觉设计系统,为相关从业人员总结一套具备参考价值的视觉设计方法和理论依据,助力独立音乐节品牌在发展过程中创造出更大的品牌价值。