弗里德里希·威廉·尼采和理查德·瓦格纳秉持着对艺术的执着追求，共同经历了欧洲的近代化变革，为后世留下了可供参考和研究的大量经典的艺术作品和丰富的、极具矛盾性和批判性的美学评论。两位“思想”上的巨人用其非凡的美学实践能力对20世纪美学史的发展起到了巨大的推动作用，同时为身后的美学研究者们提供了理论研究的重要蓝本。本文通过对尼采反对瓦格纳事件的描述，分析尼采和瓦格纳两位深受叔本华影响的先驱者从相识到背离的过程，为后文中尼采对瓦格纳戏剧创作与艺术观念的突破的探究奠定了基础，旨在深入地分析和研究该事件所投射出的尼采与瓦格纳相异的美学思想，以及其对美学史的发展所产生的积极的推动作用。关于尼采和瓦格纳从“伟大的邂逅”转向“巨人的离散”后世众多学者都有相关的猜测与论述，本文同时就相关评价的资料作进一步探究，为在叔本华思想影响下和对瓦格纳批判中形成的尼采美学中生命强力、酒神精神、超人意志和反对宗教的美学观点的讨论提供了相应的理论依据。尼采第一部系统讨论美学和文艺问题的著作《悲剧的诞生》，是他全部美学和文艺学的基点，他认为悲剧的实质植根于人性之中的两种精神——狄俄尼索斯精神和阿波罗精神的对立、冲突，整个世界是与“审美现象”紧密的联系在一起的。而“瓦格纳主义”把德国古典美学和德国浪漫主义艺术思想的传统因素发挥到极致,并重新组合将其纳入一个新的整体，瓦格纳所体现出的某些精神内涵似乎与时代精神背道而驰，对于尼采来说那位曾经不满现状、勇于革新的“超人”瓦格纳永远消失了，取而代之的却是让他轻视的虔诚的宗教信徒。在本文的研究过程中，发现自称为悲剧哲学家的尼采与歌剧大师瓦格纳短暂的友谊以悲剧告终乃是必然的，文章将重点放在尼采和瓦格纳事件背后，尼采对于瓦格纳艺术思想的不认同。将该事件作为线索贯穿于尼采和瓦格纳的艺术生命里，从中提炼出两者作品中展现出来的艺术观念和文艺美学思想，并通过他在美学思想方面的差异的分析，体现出尼采在某些方面超越瓦格纳的现实特点以及这种超越所具有的重要意义，为本研究中尼采美学思想划上了一个完美的休止符。