表演艺术成本病理论拉开了西方文化经济学的序幕,其理论核心即由技术进步所带来的两部门非均衡增长会引发表演组织“收入差”的持续性增长和表演艺术的“艺术赤字”问题,因此表演艺术组织必须依靠外部力量来维持艺术生产。尽管成本病理论存在某些争议和不足,但是它为西方政府补助表演艺术提供了有力的理论支持。遗憾的是,目前国内针对表演艺术成本病的研究仍然处于初级阶段,缺乏系统化的理论研究成果。本文针对我国表演艺术行业的实证检验发现,尽管我国表演艺术和第二产业的劳动生产率增长趋势,并不支持Baumol成本病的两部门理论假设,但是无论表演艺术的整体概况或是不同艺术形式的行业数据都表明我国表演艺术明显受到“成本病”的威胁,收入差不断扩大,对政府补助的依赖性愈加严重。造成这种现象的原因既是因为表演艺术的共性特点——时间即时性、空间固定性、产品公共性、供给有限性和需求不稳定性,也是因为我国表演艺术行业的历史惯性问题、国有院团所需要承担的社会责任以及捐赠文化的缺失。面对这种情况,一方面政府应当为表演艺术提供财政资助,不能把表演艺术团体全部推向市场;另一方面,为避免回到体制改革前政府包办的老路,表演艺术团体自身可以借鉴非营利组织模式,并通过规模经济、范畴经济、营销组合策略改善经济状况,有效缓解成本病的压力,实现自身健康发展。