缘饰作为中国特有的一片式衣袍的重要组成部分，在中国传统服饰中扮演着重要的角色。缘饰具有中国传统线性特征，以线的形式勾勒女装的边缘，为传统服饰增添了艺术气息，有着画龙点睛的作用。随着时代的发展，缘饰呈现出丰富多彩的装饰技艺和审美特点。近年来随着我国对传统文化的重视，中国传统服饰元素在现代女装设计中运用的越来越广泛。对传统服饰文化深度挖掘与传承创新，成为服装服饰艺术设计研究领域的热点。从现阶段清代女装装饰艺术的研究成果来看，关于曾经辉煌而在现代服装上已经淡化了的细节—缘饰的专项研究并不多见，对清代女装缘饰的发展演变、文化内涵、审美风尚以及构成要素等深入系统的研究更加缺乏。清代是中国传统服饰发展最繁荣的时期，满汉文化相互交融的影响下，清代女装缘饰显现出历代所不及的复杂性和多样性，其复杂的结构、精湛的工艺、多重的花样达到了服装线条装饰艺术的巅峰。论文共由五部分组成，在时间区域上以乾隆末期为界点，以清代女装缘饰的审美风格及表现形式为基准，将清朝大致划分为清前期和清后期进行比较研究。第一部分主要介绍了研究背景、研究目的及意义、研究现状、研究对象和内容以及研究使用的方法。第二部分对我国传统服饰缘饰的艺术特征和文化内涵进行了分析和总结，作为进一步开展深入研究的起点。第三部分结合清代的社会背景、经济发展以及文化艺术，对清前期和清后期的满汉女装缘饰审美风尚进行比较和分析。从而得出清前期女装缘饰审美风尚为古朴典雅，清后期女装缘饰审美风尚为繁缛奢华，系统地探讨和概况了清代女装缘饰审美风尚的变迁。第四部分论文对清代女装缘饰构成要素作全面剖析，系统、详尽、深入地分析材料要素、形态要素、色彩要素、图案要素以及工艺要素的特征，挖掘其艺术价值和审美价值。第五部分探讨清代女装缘饰在现代服装设计中的创新应用。着重从设计学的角度，运用创造性思维，采用个案分析法，研究清代女装缘饰各要素的设计创新。以期从形式与内涵两方面为传统缘饰装饰艺术找到未来发展的方向。希望通过本课题的研究，唤醒人们对清代女装缘饰装饰艺术的热爱，为使缘饰艺术焕发新的光彩起到抛砖引玉的作用。