余华是先锋派的中坚之一。从他20年的创作中，可以发现一个现象，他总在构建两个对立的世界，他初期的两篇著名的短篇《十八岁出门远行》和《四月三日事件》，更是有意把故事时间界定在十八岁，把少年与成人的分水岭明确指出来，这种少年世界和成人世界的对立直到后来的《兄弟》也没有改变。在他的作品里，他是用童稚的心来描写少年世界的，而让读者用成人的心来解读，在其间形成了巨大的反差，仿佛这两个世界是相互不交融的。 本文试图从这个现象入手来探索余华创作的真实意图。文章首先分析了余华笔下少年形象的特征。如果把少年形象作为一个整体来观照，可以看到他们共同具有的孱弱、懵懂、孤独、叛逆的性格特征。具有这样性格的少年形象给读者带来的震撼力是巨大的，在现实中他们是暴力的承受者，是苦难的见证者，他们的遭遇和经历与强势的成人形成了巨大的反差。 第三章分析了作者之所以这样塑造少年形象的原因，认为作者童年时期的生活使作者具有亲情缺失的情结，这种情结也影响了作者对现实的看法，在当时的文化语境下，受到外来文化的影响，作者把目光投向了人性恶的方面，于是他抱着后人道主义的态度，用细腻敏感的笔触来拷问人性的真实，创造性的吸收了如川端康成、卡夫卡、罗伯-格里耶等大师的笔法，形成了自己追求内心真实的个人风格。 第四章阐述余华这样的写作风格是带有政治寓言色彩的。在他的作品中，可以发现很多作为寓言的文体特征，如语言的不确定性、仪式化的场景、反讽的笔法、循环的叙述方式，他就是在运用寓言文体与读者进行交流。他认为人性中狭隘自私的本能欲望，是造成人世间灾难的原因。在他的作品中，可以看到作者埋藏在平静叙述下的对理性回归的呼喊，可惜这些呼喊仍在旷野中没有任何的回应。 余华小说是一个关于社会的寓言，这个寓言由人的死亡、欲望、命运和出路的探求组成，他的寓意隐藏在他对社会成规的颠覆中，他大胆地对社会常理进行破坏，向读者揭露他认识到的人类固有的真实面目，通过刻意的暴力描写，把人类深埋在人生世像之下的丑陋本性暴露给世人，呼唤着人们对真实世界的认知，期盼着人性的复归。