勃兴于19世纪浪漫主义运动中的艺术歌曲一直是音乐研究的重要领域,以萧友梅为代表的早期艺术歌曲创作者们在上世纪二三十年代将艺术歌曲从欧洲引进到中国,开启了我国新音乐的伟大征程。萧友梅先生自二三十年代以来创作了大量的艺术歌曲,并且在他的推动下在上海筹办了音乐学院,并组织了大量的演唱(奏)会。他的创作风格对中国艺术歌曲的形成和发展起到了重大的作用,他的一些歌曲当时被广为传唱,主要有《问》、《南飞之雁语》、《“五四”爱国纪念歌》、《杨花》等等,囊括了学堂歌、宣传辛亥革命的革命歌和校园歌。这一影响体现在艺术歌曲所涉及到的三个方面:诗(词)、歌(曲)、乐(钢琴伴奏),其中蕴藏的一些内涵和风格特点是我们所不能忽视的。在以萧友梅先生为代表的老一辈艺术家的引导下,中国艺术歌曲开始同传统文化深入的结合起来。与其他艺术家所不同的是,萧友梅先生的创作在当时更具有时代性,他通过音乐创作来宣传三民主义,并努力推行音乐教育,致力于提升民族素养和唤醒民族觉悟。因此本文首先分析他的艺术歌曲创作观,并以此得出他所创作的目的,通过对歌词、旋律、演唱和伴奏的详细论述以达到从整体上把握萧友梅先生的艺术歌曲创作。作为中国艺术歌曲开创者之一,他能够将中国传统音乐同西方音乐思想做出对比,并且能够深入的结合时代精神,这是难能可贵的。本文在分析之时会采用理论与作品分析相结合的手段,以此达到对萧友梅先生的准确评价。全文共分为六个部分,大致围绕对萧友梅先生的艺术歌曲进行论述和分析:引言:作为本文的绪论部分,主要针对选题本身做出论述,以便清晰的梳理和总结出当代艺术歌曲和萧友梅先生的研究现状,并介绍研究方法。第一章:概括的介绍和说明艺术歌曲以及萧友梅先生的生平和创作。第二章:从歌词和旋律的角度来分析萧友梅先生的歌曲风格。第三章:着重研究萧友梅艺术歌曲中的钢琴伴奏,以便得出钢琴伴奏对于萧友梅艺术歌曲的表现力所具有的重要作用。第四章:从演唱的角度来说明萧友梅艺术歌曲的演唱技法。结语:总结全文,给出对萧友梅先生艺术歌曲的评价。