《草原颂》是蒙古族作曲家永儒布(作曲)与中国诗歌学会理事陈光林(作词),为庆祝内蒙古自治区成立60周年所创作的大型交响合唱。作品共有九个乐章,每个乐章都围绕“草原”主题从不同层面、不同角度表达对草原的歌颂与赞美。除绪论与结语外,本文主体内容包括四章。第一章主要研究《草原颂》主题的形象塑造与旋律的语言特色,包含对各乐章“草原”主题内容与发展手法、核心音调的贯穿方式、民歌语言以及语言音韵与旋律结合方法四个方面的分析。第二章研究了《草原颂》的音乐结构,探究《草原颂》的整体结构布局以及作曲家在各乐章所运用的结构原则。第三章研究了《草原颂》中西方作曲技术的创作手法,主要包括旋律中民族调式的运用以及中西方多声语言的表达。第四章主要研究《草原颂》乐队的交响化语言,包括对各乐章交响乐队编制与总体音色布局的分析、交响乐队音响色彩的强化处理手法以及民族乐器运用与音色表达的分析。深入研究《草原颂》,会发掘出作品中包含的大量蒙古族音乐元素。作曲家在核心音调与音乐主题形象的塑造中,融入具有内蒙古风格的音调与民歌语言;在旋律音调的唱腔、唱词方面,将具有蒙古族长调与短调形态的旋律与汉语歌词结合,既保持原有唱腔风格的特色又表现出汉语的语言音韵之美;在作曲技术方面,不仅灵活运用了中西方多声音乐创作技法,还在曲式原则中融入蒙古族传统音乐体裁潮尔道的结构元素;在交响乐队的配器中,加入民族乐器马头琴,丰富了音乐色彩性的表达。从以上各方面来看,蒙古族音乐的体裁、风格特征等多种内容,渗透性地表现在《草原颂》交响合唱的形式中,使作品兼具有民族性、艺术性与时代性。