本文主要研究人为造成或者自然形成的痕迹。包括构图,色彩,纹理等。利用在油画创作里,创造出新语言和新的表现形式,将痕迹的纹理、色彩、构图、肌理等元素的相互组合以及作用构成了一副油画作品。将这些元素放入到绘画表现的发展脉络中来考量,痕迹美在油画作品中表现形式的意义展开叙述。第一章,讲诉了研究内容主要以情感表达和创作之间的关系。研究对象的意义,探讨了痕迹在油画创作中作为再现和表现手段的意义。第二章,通过对痕迹美的分析形式因素进行了阐述,并从油画自足性的诉求入手,探讨了构图、颜色、肌理、笔触等作为形式的意义,也进一步讨论的局限性和困难的形式主义的理论性能。第三章,痕迹在绘画创作中表现形式,从构图运用和色彩运用的角度来重新组织到创作里,以往不同的构图,新的形式表现和色彩运用。再次理解油画作品同事物之间的关系,阐述了构图和颜色既是一种油画自身难离的显现,又同画家对客观事物之间交织关系的体现和感悟。第四章,痕迹系列创作研究之分析里边,简单讲诉了刷底料的材料比例,肌理的制作,绘制过程以及结束。