在当代绘画艺术中,重复的形式频频出现,越来越引发人们的关注与思考。本文将从抽象表现主义之后在绘画中的重复形式进行梳理分析。20世纪下半叶,美国最重要的艺术批评家克莱门特·格林伯格在著作《艺术与文化》中,提出了“复调性”的绘画概念。后来,中国艺术批评家高名潞又提出了“中国极多主义”概念。这实际上讲的都是重复形式的问题。因此,笔者试从当代绘画中的重复形式现象入手,通过美术史的梳理及以当代艺术家的案例展开分析。主要内容如下:第一章,当代绘画中重复形式的溯源,阐述了重复的概念来源,以及当代绘画中重复形式的发展与变化。主要从当代美术史中梳理出了:波谱艺术的形象重复、极少主义的物质性重复、欧普艺术的点线面重复这几种形式。阐明当代绘画中的重复形式与商品经济、科技发展的时代背景息息相关关系。同时,重复形式因地域文化的影响,以及艺术家的个体差异,发生创造性改变。第二章与第三章是本文的重点章节,主要分为视觉表达与情感表达两方面论述。第二章,当代绘画中重复形式的视觉表达,从抽象符号的重复形式、具象符号的重复形式、差异化的重复形式三方面展开论述。从艺术家个人经历与作品入手,本章选取了草间弥生的“圆点”、丁乙的“十字”、村上隆的“太阳花”、方力钧的“光头”与岳敏君的“笑脸”等做为经典案例。第三章,当代绘画中重复形式的情感表达,从正向的情感表达与负向的情感表达两方面论述。从艺术家的创作观念入手,分析重复能产生韵律、禅意的情感体验,亦能表达麻木、恐惧的情感体验。第四章,结论与展望,是对本论文的总结及对数字信息时代的创作方向展望。