从20世纪60年代到80年代末,中国动画在传统水墨画基础上创造了独特的水墨动画,其独具特色的意象造型、笔墨情趣和深厚的文化底蕴,成为动画“中国学派”最具代表的艺术特征。水墨动画把中国动画的民族化推向新的高峰,在国际上获得了很高的荣誉,奠定了动画“中国学派”的地位,也是对世界动画发展的杰出贡献。然而自20世纪90年代后,因为制作工艺的繁杂、影视语言的缺失和外在市场经济的冲击等多重原因,水墨动画的创作陷于停滞状态。随着时代的变迁和数字技术的发展,水墨动画又开始焕发出新的活力,唤醒了国人心中沉睡已久的水墨动画情怀。论文从科学与艺术结合的角度,探讨了利用数字技术制作水墨动画的路径,包括二维水墨和三维水墨,深入研究了水墨动画数字制作在非真实渲染、数字模拟和镜头运动等方面的难点和解决思路。数字技术的运用,使得水墨动画制作效率大为提升,同时丰富了水墨动画的影视语言,在数字特效、游戏、新媒体展示等领域拓展了水墨动画的艺术表现领域。通过对传统水墨动画兴衰和水墨动画数字化历程的深入分析,我们应认识到全球化浪潮下中国动画只有坚持民族性才能赢得国际地位,同时以开放的心态面对商业社会,采用现代动画的产业模式,为国家的文化产业战略服务。在数字技术的运用上,不能盲目崇拜,而应将传统文化精髓与现代科技结合,让技术为艺术服务,把技术融入艺术中,回归艺术的本质。