吴云《两罍轩彝器图释》成书考

来源 :中国美术学院 | 被引量 : 0次 | 上传用户:songsiliang
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
《两罍轩彝器图释》是清代金石学家吴云的著作之一,在金石考据、补经证史方面是重要的史料参考。本文以《吴云函札辑释》中吴云致多方友人的信札为基础,从多方面对此书的成书过程进行了考证。首先,从成书背景来看,吴云信札中诸多称名看似都是指代《两罍轩彝器图释》,实则其中的《吉金款识》与《彝器图释》并非一书。《吉金款识》本是吴云所作《积古斋彝器款识》之续,但因遗漏太多便中途辍业,而《彝器图释》是其集一家所藏著录而成,即现存的《两罍轩彝器图释》一书。《吉金款识》的辍业意味着吴云积古之志的破灭,虽后寄予陈介祺、吴大澂二人,但终未顺遂,遗憾至极。其次,从成书体例内容等方面来看,其成书中体例完备,既有摹刻图文,又有铭文考释,另外,此书由张玉斧等人精心摹刻,同时集结了陈介祺、吴大瀓等人的大力支持,最终成书是其积古之续的预成缩影,可谓“麻雀虽小,五脏俱全”。最后,从成书意义来看,后世对此书评价中最突出的特点是对齐侯二罍铭文考证颇为详细,通过其所录齐侯二罍来看,其洋洋洒洒数千字的考释其实大部分都不是自己的考释,而是直接录入陈庆镛的齐侯二罍释文两篇,再加之自己少量的隶定考释。通过吴云著录成书考,足以窥见他在金石考据之学的热爱及其传古之思。
其他文献
提及挪威表现主义画家蒙克,大都会想到《呐喊》这幅作品,那是来自欧洲十九世纪末的孤独、压抑或焦虑者的情绪,那声呐喊被刹那间凝固在画中人的面孔上,并蔓延到整座桥。蒙克有很多以桥为题材的作品,《呐喊》中的人物立于桥头,《桥上的女孩们》画的是桥上几个女人的悠闲生活,和《呐喊》不一样的是画面氛围安静而美好,而且蒙克还画了很多不同的版本,它们的共同点是画面的中心都有一座桥,虽然这些作品所传达的情感和气息是截然
学位
中国幅员辽阔,历史悠久,从而孕育了独具特色的自然景观、传统文化和人文风情。不同的自然环境往往也造就了相应的审美情趣,形成了地域之间的差异性。艺术家们成长的环境各有差异,因此他们的绘画创作必然某种程度上受到当地文化因素的影响。这一地域性的特征也同样可以在现代工笔人物画之中得到印证。本文主要着眼于苏州地区工笔人物画的色彩风格。通过研究,探索了苏州自然环境与当地审美取向是如何对工笔人物画中的色彩表达产生
学位
互动影像装置艺术具有鲜明的引导性、启发性、互动与反馈特征,能够调动观众多维度的感官通道和情感体验。本文立足于互动影像装置艺术的研究,以情感体验设计为方法,归纳运用情感体验的三个层次、情感唤醒等相关理论,并探讨剖析互动影像装置艺术中情感体验设计的策略。其难点在于情感体验由于受个人认知影响,且激发情感的阈值难以量化,因此望从可控方面研究观众的情感模式,更好的调动作品与观众间的体验融合。文章将首先探寻情
学位
南宋画家马远以山水、花鸟、人物俱都精能,独步于当时的宫廷画院。他继承家学,并受到南宋博采众长、博涉多艺的画坛风气影响,成为了一个兼善诸艺的艺术大师,颇具创新精神。他的花鸟画继承并发扬了院体画风,且融入了他山水画的技法,使他的花鸟画呈现出气质疏淡的绘画面貌,在中国美术史上显得尤为突出,表现了丰富的绘画风格和极高的艺术水平。本文以现存可考的马远花鸟画为切入点,通过相关文献资料,探究马远所处时代的绘画审
学位
该论文从大卫·霍克尼亲自撰写的书籍和作品入手,深入探究为什么大卫·霍克尼不被时代所约束。几十年来一直与时俱进,成为艺术届的常青树。本论文重点从两个角度来解读大卫·霍克尼的艺术作品:一个是色彩的搭配与运用;另一个就是空间的表现。与此同时,本论文充分结合时代艺术发展的变化,对大卫·霍克尼的作品进行深入探究。该论文主要通过三个板块来分析霍克尼的色彩和空间呈现。第一版块笔者先总体概述霍克尼的个人经历与创作
学位
洗浴是一项与人体皮肤健康、社交尊严等方面息息相关的重要生活习惯,但当老人丧失站立能力且身体逐渐虚弱后,为其洗浴的难度会大大提升,并给老人带来较大的心理负担。所以老人及其护理者对自动化、易操作且有效的失能老人身体清洁手段需求非常迫切。本文针对失能老人使用传统淋浴和擦浴方式进行身体清洁存在的护理人员搬运老人困难、老人生命体征波动快、皮肤清洁度不够等问题,提出“微水·净”策略,该策略通过化整为零的思路将
学位
“结构”是现代建筑语境中的基本议题之一,但此概念常常被固化理解为构造物中力学性质的含义,而实际上“结构”贯穿了西方建筑史的各个重要时期,涵盖的意义也多样。笔者在开展本文前已经铺设了对西方建筑史中有关“结构”的基础研究,并提取出了实物线索与关系线索,实物线索指实物的结构被不同建筑师予以不同的理解和运用线索,关系线索指“结构”成为影响建筑设计背后的理论线索。而本文的研究问题则来自于20世纪50-60年
学位
本文通过分析中国清供画的元素和表现形式,深入探究古人的生活态度、精神世界。通过分析清供画所特有的审美趣味,继续寻求清供画在现代美术创作中的意义。同时,运用清供画的观念在版画创作中寻找适合的表现形式,完成我的《生命清供》系列作品。从阐述清供画的概念中,厘清了清供画虽然和静物画一样,是绘画中的一个种类,却以其蕴含的独特的东方诗意区别于西方的静物画。通过对传统水印版画中的清供题材和形式的研究,特别是以笺
学位
本文的论起是对于“空间”的关注,基于硕士期间由“空间—中介空间—中介/空间”等一系列的基础研究之上,最终回归“空间”的思究。“空间”是什么?如何被建构?是笔者本源追思之问。在此期间,从“空间—中介空间”的论兴,起源于笔者对多孔性空间的关注,在实际设计的过程中,我们如何再现出游戏性(可游可居可观)空间?从而引发对中介空间的研究,试图追溯“中介”之本义,剖析根源触及本源之问。在当今时代背景之下,对于“
学位
“血液”是动物体内循环系统的液体组织,对维持生命起到重要作用。可以说,“血液”与“生命”是挂钩的。本文主要围绕“血液”在当代艺术中所表现出的视觉效果,表现手法以及传达的创作观念进行论述。重点分析英国艺术家马克·奎恩(Marc Quinn),美国艺术家安娜·门迭塔(Ana Mendieta)以及中国艺术家孙原和彭禹的作品。在东西方文化的差异下,血液扮演着不同的角色。当代艺术领域中,这些艺术家在艺术作
学位