20世纪初期以来,工笔画创作呈现出一片繁荣的景象,掀起了创新浪潮,出现了一种被称为“新工笔”的绘画现象。这引起了画家、理论家们广泛而持久的关注。时至今日,工笔画的创新依然是工笔画家不懈追求的目标,同时,“新工笔”现象研究也成为理论家们重要的课题之一。当代“新工笔”现象的出现不是偶然的,包含着历史的传承与现实发展的必然。清代后期,随着中西文化的不断碰撞和西方文化的不断渗入,已有画家尝试对工笔绘画进行改良,郎世宁等西方传教士融合中西绘画的创作手法,在一定范围内对工笔画创作产生了一些影响。当然,因为过于西画加之当时大的社会文化环境等因素的制约,这种变革所产生的影响是有限的。上世纪以来,随着东西方文化交流的日渐频繁,对包括工笔画在内的中国画的革新问题,成为一大批画家、理论家难以释怀的命题,陈之佛等人从各自角度进行了有益尝试,并创作了一批颇具新意的工笔作品。上世纪80年代后,受西方文化等外来文化的影响和宽松创作环境的激励,工笔绘画的创作呈现出了前所未有的繁荣,正是在这一宏观文化语境下,一大批画家和理论家从各个角度对工笔绘画的创新与未来走向问题进行了研究和实践,并取得了丰硕的成果。也正是在这一背景下,作为一种现象和可能,“新工笔”现象随之产生。本文拟从以下四个方面对当代“新工笔”现象进行梳理：一、关于“新工笔”。这一部分将从其产生、发展等几个方面,对“新工笔”这一学术现象到目前为止的演变历程进行分析,进而提出作者对“新工笔”的观点和认识。二、“新工笔”的绘画形式。新工笔之所以被称之为“新工笔”,是因为和传统工笔绘画相比,在创作理念、画面构成以及构图、造型、线、色彩乃至画面肌理等诸多方面相对于传统工笔画均有一定不同之处。这一部分将通过对相关作品的图像对比研究,解析二者之间的关系。三、“新工笔”现象的成因。任何绘画现象的形成都与特定的社会文化环境息息相关,“新工笔”现象的形成也不例外。本章主要从社会生活环境的变迁、传统绘画和西方绘画的影响等几个方面对“新工笔”的成因进行分析,试图探寻这一绘画现象形成的必然性。四、当代“新工笔”现象的启示。“新工笔”现象已引起学术界和画界越来越广泛的关注,显然,急于给这一仍处在发展中的绘画现象下断语目前还为时过早,但它出现的本身却给我们留下了思考的空间。本世纪初以来,国内有关“新工笔”绘画的活动日益频繁,相关作品不断出现在各类展览中,对这一现象的研究,不论是广度还是深度,较之以前都有一定跨越。然而,值得注意的是,以上研究还缺乏应有的系统性,一些研究还只停留在简单的现象描述上,缺乏深度。另外,对这一现象的反思也不够。针对上述原因,本文在广泛调研的基础上,尝试对这一现象做全面解析,以期抛砖引玉。