《文心雕龙》是中国古代重要的文学理论著作之一,对后世的文学理论和创作都产生了深远影响。本文以《文心雕龙》为重点研究对象,部分章节兼及钟嵘《诗品》。本文注重理论与创作的结合,并试图从不同的角度切入,对是书研究中的一些悬而未决的问题作新的探索。全文共五章。　　 第一章主要讨论刘勰的“典雅论”。或以为刘勰所谓典雅是侧重于学习儒家经典的思想内容,或以为是侧重于学习经典的语言风格。刘勰《文心雕龙》中提到大量具有“典雅”特征的作品,将这些作品与经典相比较,可以看出他说的“典雅”虽在思想内容上与儒家思想相关,但不限于表现这种思想,一些杂糅玄、道的作品也被认为是“典雅”的。典雅也不限於对经典语言风格的学习。“典雅”主要是对经典所体现的创作原则——“六义”的继承与学习,即讲究“文质彬彬”,这也是他“宗经”的目的。　　 第二章研究“楚辞论”。许多学者在论述此问题时认为刘勰、钟嵘存在“崇经抑骚”的倾向。本文将《文心雕龙》和《诗品》进行比较研究,分析了《诗经》、《楚辞》抒发情感和语言特色的不同,再结合刘勰和钟嵘的论述,认为他们二人对《楚辞》都极为重视,是将它作为后世文学创作的范本来对待的。刘勰、钟嵘二人高度评价的后世作家作品,也都是在很大程度上受到过《楚辞》的影响的作品,这也表明了他们对《楚辞》的重视。　　 第三章研究“风骨论”。“风骨”是南朝时期文学艺术领域中的重要审美范畴之一,研究歧见甚多。但近年来学界对“风骨”的整体风貌有渐趋一致的看法,认为那是一种雄强峻爽、真力弥漫、刚健挺特的美学品格。《文心雕龙》和《诗品》中都提到大量有“风骨”的作品并给予了肯定,也批评了许多没有“风骨”的作品。通过分析这些作品,能看出文风刚健者固然是有“风骨”,但“风骨”并不限于此,那些称不上刚健,但却充溢了作者蓬勃生命力的、柔而不靡的作品也是有“风骨”者,故“风骨”主要是指作家志气、生命力等贯注于文学作品所呈现出的一种远离萎靡、消沉状态的,富有生气的风貌。　　 第四章讨论刘勰的“通变论”。关於“通变”问题,研究者或认为它侧重于复古,或认为它侧重于新变,或认为它是强调在继承基础上的革新。无论持何种看法,在言及它与“新变”的关系时,多认为二者是不同的,认为“通变”是有条件的变,而“新变”则是不顾一切的无条件的变。本文分析了南朝文风的三次新变,认为“通变”与其同时期的“永明新变”没有本质上的不同,他们提出相同的主张,修正此前元嘉新变诗风中出现的弊病。真正和“通变”不同的是梁中后期的“宫体新变”。所以我们只能说“通变”和梁时“宫体新变”不同,而不能泛泛说与南朝新变不同。　　 第五章对《文心雕龙》中“清”的概念的发展演变作了论述。“清”的概念在中国古代出现得很早,先由自然概念变为评论人物的审美范畴,再逐渐进入艺术评论领域。“清”作为诗歌评论领域的重要审美观念,其地位是在《文心雕龙》中得以正式确立的。当今学界对此认识不足。本文分析了刘勰所认为的许多具有“清”的特点的诗文,认为他所说的“清”,主要有两方面含义:一是指诗文言辞之美,与“丽”有着密切的关系,二是指诗文整体风貌之美。其含义与此前人物评论、此后诗文评论中的“清”的含义,均有不同。