成衣设计是一门十分特殊的职业,既强调艺术性,又强调实用性和商业性,不是纯理论研究,不是孤芳自赏式的艺术创造,而是想象力、实用性、市场化的综合。本文着重探讨了作为成衣设计中变化最为丰富的女装款式设计艺术及其教学原则。文中分析了影响成衣女装款式设计中的廓型、分割、装饰、点线面的表现形式、流行等要素、原则、方法,并通过图例说明在女装成衣款式设计中的得到运用的种种可能性。同时也希望这样的一种研究方式运用到教学当中,力图在教学过程中使学生浅显易懂。因为成衣款式设计不单是把创意用图形方式表现在纸面上,此后还需要借助面料并通过一定的工艺手段制作成成品。学生只有掌握成衣女装款式设计理论,通过反复实践才能学到真正的、完整的专业知识。如果学生长期局限在“纸上谈兵”的阶段,其实际教学效果将大打折扣。所以,无论教与学,都须遵循一个重要原则:理论联系实践。在分析、研究和应用中发现构成成衣女装款式设计的各种原则、方法、要素既有单独出现的情况,但更多的是互相交叉重叠。也正因为这样的复杂性才造就了千百年的衣裳、服装、时装、成衣的千变万化,而人类则继续着为之着迷。本论文主要探讨成衣女装款式设计规律,于创意似乎鲜有涉及,但灵活运用规律,自然产生创意。而且从创意的角度来讲,它与规律存在着一种二元悖论。因为创意往往是规律被打破之后也成就的,创意在很多时候就是破除规律,甚至是逆规律而行。所以运用逆反思维来看,总结好已有的成衣女装款式设计规律,恰恰也就提供了无限创意的可能。