山水画是中国绘画形式之一,在山水画中,笔墨语言是其表述方式与呈现形态,历代山水画家在不断探循的过程中,已形成一套完整的、具有重要价值的笔墨语言体系。明末清初中国画坛旷世奇才石涛,不仅在绘画实践上取得辉煌成就,而且在绘画理论上也不同凡响。他在《搜尽奇峰打草稿》作品中提出一系列完整的、深奥哲理的艺术思想,有如空谷足音,振聋发聩,其影响是空前而深远的。石涛作品“搜尽奇峰打草稿”表现出特有的精、气、神的全新风貌。在章法布局上表现为变化多端;在笔墨语言上表现为酣畅淋漓;在用笔技法上表现为雄健纵恣,给观者一种强烈的视觉冲击感。石涛“草稿”理论的当下意义是:搜尽自然之象为我所用,将大自然的山山水水通过艺术家的眼与心,从“眼中之竹”、“心中之竹”再到“手中之竹”。搜尽奇峰打草稿,强调的是一种创作的状态,也体现了一种艺术功底,其实就是提倡“写生”。“写生”是画家收集创作素材、获得创作灵感和锤炼艺术语言的必经途经,是绘画创作之源。文章主要分为四个章节,第一章节简要分析石涛坎坷的生平经历及当时所处历史背景下笔墨语言的形成原因,分别论述石涛笔法的恣意纵横、皴法的复杂多变、色墨混合的笔墨特征;第二章详细阐述石涛作品《搜尽奇峰打草稿》笔墨语言的特征分析,从繁复稠密的笔法、酣畅淋漓的墨色、空蒙幽澹的意境三方面分析其画作的内在情感表达。第三章分析石涛作品《搜尽奇峰打草稿》笔墨语言对笔者创作中的影响,从笔墨运用、意境营造两点分析笔者写生创作,在写生时,充分体悟面对不同地势山貌,结合平时所练习的笔墨技巧,充分结合,进行写生创作,通过一系列的写生来启发笔者创作;第四章是本文的重要章节,分析在笔者创作《素色烟岚映清晖》中的应用。首先在创作构思中最重要的就是先立意,然后进行素材的收集与整理和草图的绘制过程。其次在笔墨语言的应用中论述创作《素色烟岚映清晖》中从对笔法的运用、墨色的表现、意境的呈现三方面进行阐述,在《素色烟岚映清晖》中的创作反思;最后总结笔者在创作中的收获与不足。