对声乐学习者来说,作品的艺术理解和舞台表现是其中重要的两个方面。为了能够更好、更准确的把握不同风格和特点的声乐作品,演唱者不仅要有娴熟、扎实的演唱技巧,还要对作品内涵的理解和具有舞台表现的能力。这就需要各方面的“修养”作为基石,包括文化修养、艺术修养等等。其中文化修养是至关重要的方面,从各类大型声乐比赛中我们也可以看出,全国青年歌手电视大奖赛中,几乎每一位选手都很优秀,歌唱艺术达到一定程度和境界时,比的就是文化修养。文化修养是否深厚,是影响声乐作品艺术理解的重要因素。声乐演唱者不懈追求的是将扎实的演唱技巧和修养有机的结合起来。有了深厚的文化修养做铺垫,声乐演唱者通过二度创作把作品准确的演绎出来,并通过舞台表演的形式把作品展现在观众面前。二度创作成败的关键在于是否给予作品强大的艺术表现力和感染力。本论文主要从四个部分进行论述,第一部分论述的是对声乐作品完整性的认识,分别从不同的方面进行阐释、分析和比较,并列举了一些声乐作品进行分析研究;了解词曲作者创作声乐作品的创作背景和创作风格是正确理解声乐作品的前提;第二部分论述了不同类型声乐作品的理解及表现特点,分别从原创歌曲和改编歌曲对作品进行分析;第三部分论述了二度创作赋予作品强大艺术生命力和感染力;第四部分论述了声乐作品的艺术理解是前提和基础,演唱与表演结合的审美效应美才是最终目标。