中国传统山水画与中国古典园林都是中华民族传统文化中重要的艺术表现形式,二者都源于自然且高于自然,体现出了中国古代文人对于自然和理想境界的追求。随着社会、政治、经济和文化的发展,山水画和园林建造也不断地进步和成熟起来,山水画理论和造园理论开始相互联系,二者的表现内容也产生了共通,山水画家渐渐参与到了造园活动中,山水画的绘制技巧和审美思想被运用于园林的营造里,使园林艺术更加璀璨。可以说,山水画在艺术形式和意境表达等方面都对园林的发展产生了潜移默化、由表及里的影响。传统山水画用笔设墨活用勾、擦、点、皴、染等技法,影响了文人进行景物表现的方式,在古典园林营造时,这些技法对景观要素的外在构成和形式组合起到了指导性的作用;同时,传统山水画中的构图规律和空间关系也被运用到了古典园林中,造园者将一对对矛盾关系灵活地统一在一起,最终构成一个和谐的景观空间;中国古典园林还学习传统山水画,进行山水画境的营造,进而形成优美的时空序列,使游人仿若身处山水画中。可以说,传统山水画对古典园林的营造有着很大影响,它在一定程度上推动了园林的发展和进步,使园林达到一种“诗情画意”的境界。在当代中国园林建设中,现代科学技术亦被广泛地应用于园林之中,但我们应该注意的是在引进现代技术营造园林时我们也不能放弃我们的传统文化。中国传统的造园技术理论是历代创作者传承下来的宝贵财富,是现代园林创新的根源,只有以严谨的态度思考传承与发展的关系,才能使中国园林绽放出新的风采。