本篇论文主要是以大卫霍克尼的《浪子历程》系列版画作品为研究,从画面构成,内容叙述,形式表达,技法研究等方面来逐一分析此系列作品。大卫霍克尼本人的自传类书目有不少,是以通过其创作者自身来阐述说明其作品。例如:DAVID HOCKNEY的MY EARLY YEARS等的书,而其中一些也已经被中国的学者翻译后成书的,如《我的观看之道》等。同时以霍克尼为研究对象的从他者角度来分析研究的书籍文献也非常之多。总之,这是一位已被很多文字理论研究过的艺术家,加之霍克尼相较其他的大多数艺术家而言,不仅是一位以艺术创作作品来流传,还有他自己所出的文字书籍获得传播。但是以他的《浪子历程》系列版画作为专门研究的,目前来说还不多。而是多以他丰富变化不同绘画媒介和风格转变为研究的,单独研究其油画作品的也不在少数,又或是单一的从舞台设计的角度来探究他的相关舞台设计作品。他先是在1961-1963年间完成了《浪子历程》系列版画的成品,然后在1974年,收到剧团的合作邀请构成了《浪子历程》的歌剧舞台设计。剖析在已有的艺术家与剧团的这样一种合作机制的历史背景下,我们如今版画展示的多可能性以及版画创作时的视角转换,从我这样一个创作实践者的角度来分析研究这套作品的画面,以及可作为创作手法可被借鉴之处。设想以及对画面构成的剖析,在围绕着戏剧,舞台以及版画之间的联系来展开,探讨版画作为一种独特的艺术创作形式,在发展中与戏剧和舞台逐渐转化的关系和创作意图,欲阐释戏剧作品不仅是以作为版画创作的主题来吸收,也可以将版画作品介入到戏剧的舞台中,为版画创作提供更多的运用可能及展示空间,并说明以此为基础生发的我的创作的由来。通过不同的例子,说明不同时期版画创作与戏剧、舞台之间以及随后转化的关系,具体的图像分析来对比不同艺术家面对戏剧这一主题的独有创作风格,再结合自身的相关创作体验,丰富版画介入戏剧舞台的可能性以及增强这几种艺术形式的交叉关系。