每个时代都有自己的代表性水墨语言,春秋战国、魏晋南北朝更是争芳斗艳、百家争鸣。当代艺术界不乏鱼目混珠之作,而杜大恺处于当代这纷纷扰扰的美术界,在这艺术的漩涡中,没有去争论继承传统的是是非非,没有被西方艺术思想束缚,而是保持中庸的态度,坚持自己的理念--追求当代的、中国的、我的,始终追求着宁静长存的绘画精神。本文从横向和纵向上去比较和解读杜大恺的新水墨绘画语言,以杜大恺自身的新水墨绘画语言为主线,以杜大恺的新水墨绘画语言和同时期的艺术家们的绘画语言进行比较为副线。通过杜大恺的新水墨作品去呈现新水墨绘画的技法、视觉效果、绘画精神,方便新一代的艺术家们客观的、及时的品读和濡染杜大恺新水墨语言,感受杜大恺的绘画精神。文章首先从意向方面来探讨,了解杜大恺的早年人生经历以及他对于艺术的孜孜追求。在人生跌宕起伏中,坚持自己,坚持画画,从不懈怠,从不苛求。然后解读杜大恺的新水墨绘画艺术精神,他对于中国传统绘画所持有的批判继承的态度,对中国绘画精神的创新性理解,以及儒道思想对杜大恺的影响。众所周知,不管是文化还是绘画,都需要学习和进取,那么免不了要和国外进行交流,当留学和出国游学渐渐形成风尚的时候,杜大恺在西方文化精神上攫取自己所需,圆润了自己个性的风格。再从具象--新水墨绘画语言方面来探讨,了解杜大恺的绘画“标识”--墨线、色彩、淡墨,时代性、生活性的的绘画元素--遮阳伞、电线刚、汽车等,创新的新水墨绘画风格--装饰、设计的综合性、良性运用。最后写出了当代艺术界的诉求,以及杜大恺对于这种诉求的辩证的榜样性和积极的影响。杜大恺装饰性、设计性的跨学科运用形成的新水墨语言,这种跨界思潮的水墨表现是对美术界和当代水墨绘画的引领和导向,本文是通过作品与精神相结合,大胆陈述己见进行写作的论文。